logo

Čo je umelecká kaviareň?

Umelecká kaviareň je ako klub záujmov, kde môžete jesť a získať nejaké duchovné jedlo. Najčastejšie ide o umeleckú kaviareň, hudbu, literatúru. Verejnosť je zvyčajne stála. Máme takúto kaviareň v blízkosti divadla.

Art kaviareň inštitúcie nezvyčajné. Na mieste tohto typu sa osobitná pozornosť venuje interiéru inštitúcie a zábavnému programu. Často sa v umeleckej kaviarni stretáva mimoriadne publikum, klubová elita, tvoriví ľudia, hudobníci, umelci a umelci. Často sa umelecká kaviareň stáva štartovnou podložkou pre vystúpenia začínajúcich hudobných skupín, básnikov a spisovateľov. Konštrukcia takýchto zariadení je vždy mimoriadna a vyžaduje originálnosť. V podstate každá umelecká kaviareň má vlastnú večierku, pozostávajúcu z pravidelných návštevníkov inštitúcie.

Podľa môjho názoru je umelecká kaviareň inštitúciou, v ktorej môžete nielen obed a večeru, ale aj trávenie času v komunikácii s hosťujúcim umelcom, básnikom, bardom alebo skupinou hudobníkov. Napríklad vám poviem o umeleckej kaviarni "Fox nora", kde sme spolu s kamarátmi dlhé roky prechádzali. Na jar sme boli na stretnutí s básnikovou Veronikou Dolinou a ešte skôr - s pôvodnou skupinou Camerataquot, ktorá hrá najrôznejšiu hudbu a skladby bez inštrumentálneho sprievodu. Títo umelci spievajú a hlasujú zvuky rôznych nástrojov. Z ich vystúpení je ohromujúci dojem.

Art Cafe

Kedykoľvek chcete odísť z domu a stráviť príjemný večer, dvere tisícov inštitúcií pre každý vkus sú pre vás otvorené. Chceš - moderný klub, a chcete - útulnú reštauráciu. Ak ste unavení zo štandardnej kuchyne a ste unavení z primitívnej hudby, možno budete chcieť niečo viac, neobvyklé a extravagantné. V tomto prípade je zmysluplné navštíviť umeleckú kaviareň, kde sa kvalita zábavy líši od bežnej.

Čo je umelecká kaviareň?

Art Cafe je určite špeciálne miesto. Okrem kuchyne a služieb sa venuje mimoriadna pozornosť zábave návštevníkov. Čokoľvek vám bude ponúknutá ako show, bude sa líšiť od bežného programu mestskej kaviarne.

Umelecké kaviarne zriedka predstavujú luxusné miesto, často sú to obyčajné polosamáre, zdobené podivným štýlom alebo nenápadné dvere v zadných uliciach, ktoré sa neotvárajú každému. Len málo inštitúcií tohto typu je všeobecne známe a propagované. Jedná sa o druh záujmového klubu, v ktorom sa zhromažďujú ľudia, ktorí majú rovnaký smer v hudbe, maľbe, literatúre alebo inom umeleckom diele.

V provinciách je umelecká kaviareň obyčajnou barovou ponukou minimálneho množstva nápojov a jedál, priťahujúcich sa s nezvyčajným alebo, ako sa hovorí, neformálne prostredie. Vo veľkom meste je umelecká kaviareň exotická alebo jednoduchá kuchyňa, extravagantný dizajn a kult podzemia vo všetkom.

Art Cafe je platformou pre predstavenia talentovaných začiatočníkov, básnikov, spevákov, umelcov. Znamená to, že sa zhromažďujú na umenie, len zriedkavo upútajú na svoju pozornosť zalchiki sotva ubytovať 50 ľudí, ale pravidelní návštevníci takýchto inštitúcií majú dobrú príležitosť zúčastniť sa pri narodení novej hviezdy.

V takejto inštitúcii sa ľudia zhromažďujú v jednom alebo inom vzťahu k umeniu alebo jednoducho k fanúšikom a sympatizantom.

Art Cafe je skvelý spôsob, ako sa zoznámiť s tými, ktorí nemajú príležitosť ísť na širokú obrazovku, do známych galérií, na tisíce platforiem. Pre niektorých, vystúpenie na malej pódiu s okruhom priateľov je zvláštnym koníčkom, že sa nestanú profesiou.

Je známe, že sám Mayakovský začal čítať svoju kariéru v moskovskej umeleckej kaviarni tej doby a nie bez úspechu.

Nezamieňajte verejnosť takýchto kaviarní s bohémami, to zďaleka nie je pravda. Tu sa môžu stretnúť predstavitelia Českej republiky, ale všetky kroky, ktoré sa uskutočňujú na stupňoch takýchto inštitúcií, nie sú pre nich určené.

Prečo ísť tam?

Po prvé, umelecká kaviareň je naozaj dobrou alternatívou k banálnym barom a klubom. Po druhé, existuje veľká šanca, že nájdeš inštitúciu, kde ľudia, ktorí sú blízko k tebe v duchu. Umelecké kaviarne nie sú hromadou porazených, avšak v každom prípade ide o také kaviarne, ktoré nezbierajú neznámych géniov. Môžete sa stretnúť s talentovaným DJom, ktorý hrá niečo nové a nezvyčajné, ako aj sľubným gitaristom, básnikom a sochárom.

Organizátori takýchto kaviarní sa zvyčajne snažia diverzifikovať voľný čas svojich návštevníkov a organizujú tak tematické noci. Niektoré z nich sú tak poburujúce, že ich môže využívať iba obmedzený okruh ľudí, zatiaľ čo iné sú určené pre masový spotrebiteľ a sú charakteristickým znakom kaviarne.

Po tretie, môžete nielen dobre jesť a vidieť niečo zaujímavé, ale tiež komunikovať s ľuďmi, ktorých chuťové preferencie sa môžu zhodovať s tvojimi. A nájsť rovnako zmýšľajúcich ľudí je vždy potešením. Tak sa vytvárajú súdržné spoločnosti, ktoré tvoria chrbticu takýchto inštitúcií.

Čo sa nemusí páčiť?

Zriadenie tohto druhu však nie je zárukou kvality. Niekedy sa majitelia umeleckej kaviarne pokúšajú tak ťažko prekvapiť verejnosť, že prekračujú všetky hranice - slúžia príliš extravagantné jedlá, rozhodnú sa o najhorlivejším dizajne a pozývajú tých najzrozumiteľnejších hudobníkov.

Existuje veľké riziko, že po vynaložení na pôvodný dizajn kaviarne a nezvyčajnej kuchyne dôjde k fantázií majiteľov inštitúcie. V takýchto prípadoch si návštevníci musia posedieť v modernej kaviarni s vinobraním a počúvať pravidelnú pubovú hudbu s pohárom zberného vína.

Stáva sa, že sa inštitúcia premenila na iný náročný kútik slávy, kde ceny nie sú k dispozícii priemernému návštevníkovi, a namiesto pohostinných stolov pri vchode očakáva prísne fes-control.

Stáva sa, že návštevníci takýchto kaviarní čakajú, že budú vidieť nejakú osobnosť na ďalšom stole a akonáhle to nenašli, sú sklamaní. Samozrejme, stane sa, že hviezdy navštevujú mimoriadne zaujímavé strany, ale zvyčajne sú to súkromné ​​strany, ktoré sa takmer nedarí dostať.

Nemožno tiež predpokladať, že umelecká kaviareň je útočiskom rockerov, cyklistov a ďalších predstaviteľov radikálnych subkultúr. Samozrejme nezvyčajné osobnosti sa často nachádzajú v kaviarňach tohto druhu, ale nie sú určené pre násilné thrash strany vôbec. Kaviareň zvyčajne ponúka uvoľnenejšiu a útulnejšiu atmosféru.

Nie je možné predpovedať, či sa vám bude páčiť taká kaviareň a či sa chcete stať jej pravidelnou, ale je zrejmé, že stojí za to stráviť večer v nezvyčajnom prostredí. Možno máte šťastie a môžete vyjadriť svoju individualitu na verejnosti, ak máte dostatok talentu a odvahy a možno len nájsť nových priateľov.

Ako otvoriť umeleckú kaviareň?

Formát tematických koncepčných inštitúcií pre Rusko už nie je novinkou. A napriek skeptickým prognózam sa reštaurácie a kluby, ktoré ponúkajú svojim návštevníkom nielen obyčajné jedlo, ale aj intelektuálne, sa ukázali byť veľmi populárne.

Viac ako polovica návštevníkov literárnych, divadelných a kinematografických kaviarní sa stáva ich pravidelným zákazníkom. Súčasne je cieľová skupina takýchto zariadení najaktívnejšia a najatraktívnejšia. Spravidla ide o ľudí vo veku od 25 do 40 rokov so stredným a vyšším príjmom.

Čím viac času návštevníci strávia v stravovacích zariadeniach, tým vyšší bude zisk z nich. Kultúrny program v podobe "živého" hudby, karaoke a tanca, ktorý ponúka každú kaviareň, už nemôže uspokojiť všetky potreby náročných zákazníkov. Preto sú nahradené intelektuálnymi inštitúciami, ktoré kombinujú funkcie baru, klubu a knižnice.

Umiestnenie vašej budúcej kaviarne zohráva dôležitú úlohu. Je žiaduce, aby sa nachádza v centre mesta alebo v jeho blízkosti. Dokonca aj pohľad z okien prenajatých alebo kúpených priestorov je záležitosťou: skládka odpadu alebo murovaný plot nebude mať návštevníkov žiadnu chuť alebo tvorivú inšpiráciu.

Kaviareň by mala byť priestranná, pretože iba jedna sála pre návštevníkov bude zaberať aspoň 50 metrov štvorcových. Kancelárske priestory často vyžadujú ešte väčší priestor: priestor pre kuchyňu a miesto na uloženie jedla, riadu, náradie, dve toalety (pre návštevníkov a zamestnancov kaviarne), miesto na výmenu oblečenia a skladovanie oblečenia pre servisný personál atď.

Namiesto oddelených šatníkov pre zákazníkov môžete umiestniť pravidelné podlahové vešiaky na vrchné ošatenie na každom stole. Tým ušetríte priestor a súčasne vytvoríte potrebnú tvorivú atmosféru.

Hlavnou osobou v takejto inštitúcii je umelecký riaditeľ. Je to ten, kto definuje koncept budúcej kaviarne, vyberá dizajnérov a dizajnový projekt, monitoruje jeho implementáciu a prichádza s reklamnými kampaňami na podporu jeho tvorby.

Čím pôvodnejšia je myšlienka založená na vašom vzniku, tým vyššia bude jej popularita. Rovnaká základná koncepcia tiež definuje metódy inzercie a propagácie, ktoré sa rozhodnete prilákať zákazníkov.

Napríklad, ak je formát vašej kaviarne literárny, môžete usporiadať stretnutia slávnych autorov s čitateľmi, literárnymi čítačkami, diskusnými klubmi. Samozrejme, nie je potrebné obmedzovať sa na žiadnu jednu tému.

Stretnutia módneho kina, divadelné večery, koncerty alebo malé autorské výstavy sa môžu konať v každej umeleckej kaviarni bez ohľadu na zvolený smer a formát. Vstup na takéto podujatia sa môže zaplatiť. Niekedy je výhodnejšie zaviesť limit na minimálnu čiastku objednávky na návštevníka.

Pred otvorením budete musieť prejsť štandardným systémom registrácie a registrácie všetkých potrebných povolení zo Sanitárnej a Epidemiologickej stanice, požiarnej kontroly, získania obchodného patentu a licencií na alkohol a tabakové výrobky.

Nezabudnite na náklady na opravy, platbu projektanta, nákup potrebného vybavenia. Napríklad pri usporiadaní len jednej kuchyne budete potrebovať niekoľko umývadiel na riad, samostatné umývadlá na výrobky, stolíky na hotové jedlá, rúry, pece, digestory.

Samostatná položka výdavkov - nákup nábytku, riadu, príborov, textilu, žiaroviek. Aj v rozpočte sa mzdové náklady na čašníkov, barmanov, kuchárov, umývačiek riadu a čistiacich prostriedkov. V niektorých prípadoch (napríklad, ak je kaviareň umiestnená v blízkosti obchodných centier), stojí za to vynaložiť výdavky na to, aby ste svojim zákazníkom poskytli bezdrôtový WiFi-prístup k internetu. V tomto prípade je však pravdepodobné, že mnohí z vašich návštevníkov prichádzajú výlučne na internet.

Na otvorenie kaviarne, podľa najmenších odhadov, bude potrebných minimálne 1,5 až 2 milióny rubľov. Treba mať na pamäti, že stravovacie zariadenia majú relatívne dlhú dobu návratnosti (v najlepšom prípade 1,5-2 rokov). To súvisí s veľkosťou počiatočnej investície as nákladmi na propagáciu a prilákanie zákazníkov do vašej kaviarne.

Spolu s bežnými formami reklamy (vonkajšie, v tlačových médiách, distribúcia letákov a brožúr, rozhlasová reklama) používajte neštandardné metódy propagácie. Väčšina z nich nevyžaduje pôsobivý rozpočet a prekračuje tradičnú reklamu v efektívnosti.

Dodatočné príjmy prinášajú predaj tematického tovaru počas rôznych podujatí. Napríklad v galérii umeleckých kaviarní môžete organizovať výstavy diel určitého umelca a predávať ich milovníkov umenia, odtiaľ získať malé percento a kaviarne poskytujú svojim návštevníkom možnosť zakúpiť knihu, ktorá ich zaujíma. Avšak takéto predajy samozrejme nebudú prinášať značný zisk.

Auto podnikania. Rýchly výpočet ziskovosti podniku v tejto oblasti

Vypočítajte zisk, návratnosť, ziskovosť každej firmy za 10 sekúnd.

Zadajte úvodné prílohy
ďalej

Ak chcete spustiť výpočet, zadajte základný kapitál, kliknite na tlačidlo Ďalej a postupujte podľa ďalších pokynov.

Čistý zisk (za mesiac):

Chcete urobiť podrobný finančný výpočet pre podnikateľský plán? Použite našu bezplatnú aplikáciu pre Android pre firmy v službe Google Play alebo si objednajte profesionálny podnikateľský plán od nášho odborného obchodného plánovača.

Business art business cafe: od potrebného vybavenia po požiadavky SES

V súčasnosti sa mnohé tematické inštitúcie stali veľmi módnym trendom v zahraničí, ako aj v Rusku av krajinách SNŠ. Medzi nimi najmä umelecká kaviareň. Preto, ak plánujete otvoriť v skutočnosti inštitúciu verejného stravovania, potom by táto oblasť mohla byť skvelým nápadom pre vaše podnikanie. Budeme ďalej diskutovať o tom, čo je umelecká kaviareň a ako vytvoriť túto firmu. Takže začnime.

prednosti

Art Cafe je tematické koncepčné stravovacie zariadenie, ktoré ponúka návštevníkom okrem bežného jedla aj "duchovné" jedlo. Zároveň je napriek štandardizácii stravovacích služieb veľmi populárny. Umelecké kaviarne majú spravidla nasledujúcu orientáciu: divadlo, kino, hudba alebo literatúra.

Takáto inštitúcia je takým záujmovým klubom, kde môžete nielen komunikovať s rovnako zmýšľajúcimi ľuďmi v príjemnej a relaxačnej atmosfére, ale aj jesť chutné jedlo. Hlavnými návštevníkmi sú ľudia vo veku od 25 do 40 rokov so stredným alebo vysokým príjmom. Mimochodom, výhodou takýchto inštitúcií je, že viac ako polovica návštevníkov sa stáva bežným zákazníkom a prináša stabilný príjem.

dokumentovanie

Keďže plánujete začať podnikať, najprv by ste sa mali zaregistrovať u príslušných orgánov. Môže to byť buď PI alebo LLC. Majte však na pamäti, že individuálny podnikateľ nebude môcť získať licenciu na predaj alkoholu a vaše menu bude s najväčšou pravdepodobnosťou zahŕňať predaj vína, piva, koktailov atď. Preto by najlepšou voľbou by bola LLC.

Bez ohľadu na to, aké nápady na kaviareň, ktoré plánujete implementovať, bez toho, aby ste mali príslušné povolenia a povolenia na otvorenie inštitúcie, nebudú fungovať. Z tohto dôvodu by táto položka mala byť jedným zo základných prvkov Vášho podnikateľského plánu.

Predovšetkým návrh miestnosti vyžaduje schválenie. Ak vykonáte prestavbu, budete potrebovať: technický zámer, technologický projekt, rekonštrukciu a rekonštrukciu fasády, vetranie, kúrenie, klimatizáciu, ako aj dodávku vody a elektrinu. Spravidla spoločnosti pre sanáciu pomáhajú majiteľom nehnuteľností pri získavaní príslušnej dokumentácie.

Nečinte to bez povolenia od SES. Ak nesplníte aspoň jednu z požiadaviek na stravovacie zariadenia uložené touto organizáciou, nebudete môcť otvoriť kaviareň. Takže odborníci z SES skontroluje systém skladovania potravín, prítomnosť dodávky vody a odpadových vôd, dôkladne preskúmať menu a recepty pokrmy, ktoré obsahuje.

Ďalším krokom bude oznámenie spoločnosti Rospotrebnadzor o začatí činnosti vašej kaviarne. Mali by ste sa však postarať o získanie licencie na maloobchod s alkoholickými nápojmi.

Výber miestnosti

Vytvorenie podnikateľského plánu pre umeleckú kaviareň, mali by ste najprv premyslieť výber svojej lokality. Ideálne, ak je to centrálna alebo historická oblasť vášho mesta. Ak nemôžete zdvihnúť prvé poschodie budovy, zvážte možnosť umiestnenia vašej koncepčnej kaviarne do suterénu alebo do čiastočného suterénu.

Avšak v druhom prípade je potrebné vyvinúť veľa úsilia na to, aby sa toto miesto dostalo do správnej podoby. Existujú však pluses: napríklad nebudete musieť vybudovať plot na zníženie hluku rušných ulíc a nebudete musieť zápasiť s tým, ako skryť stavenisko, ktoré sa náhle rozvinulo pod oknami.

Tiež nezabudnite, že miestnosť by mala byť pohodlná, priestranná a majú vysoké stropy. Okrem toho zvážte, kde bude umiestnená kuchyňa, sklad, toalety, mrazničky, šatne pre umelcov atď.

Dekorácie interiéru

Podnikateľský plán umeleckej kaviarne je nepredstaviteľný bez toho, aby ste museli vytvoriť jedinečný dizajn pre vaše zariadenie. Pamätajte si, že tu tu hrajú veľké úlohy detaily, ktoré umožňujú vytvoriť jedinečnú stylistiku a dať miestnosti útulnosť. Návrh musí nevyhnutne odrážať koncept kaviarne.

Preto je najlepšie v tomto štádiu uchýliť sa k pomoci profesionálov, ktorí dokážu vytvoriť interiér, ktorý plne spĺňa myšlienku vášho usadenia a charakteristiku miestnosti. Nezabudnite, že čím originálnejšia bude vaša inštitúcia, tým menej finančných prostriedkov budete musieť investovať do svojej reklamy a propagácie v budúcnosti.

Nákup zariadenia

Táto položka je rovnaká ako pri otvorení umeleckej kaviarne, tak aj pri pravidelnej kaviarni alebo malej reštaurácii. Takže budete musieť kúpiť minimálnu sadu zariadení, ktoré budú zahŕňať: chladiace miestnosti, elektrický sporák, chladničku, odvzdušňovač, elektronické váhy, výrobný stôl, umývaciu vaňu, mikrovlnnú rúru, rýchlovarnú kanvicu, mixér a fritézu. Okrem toho budete potrebovať barové zariadenia v podobe kávovarov, kávovarov, mixérov, hriankovačov atď.

Zamestnanci

Nezabudnite, že úspech vašej umeleckej kaviarne závisí od ľudí, ktorí v nej pracujú. A s veľkou pozornosťou treba pristupovať k prenájmu šéfkuchára a jeho asistentov a čašníkov, barmanov a dokonca aj čističov. Počet zamestnancov bude závisieť od veľkosti vášho podniku. Okrem toho venujte náležitú pozornosť uniforme čašníkov a barmanov. Mal by byť v súlade so všeobecným štýlom vašej kaviarne.

povýšenie

Vzhľadom na to, že bez vášho úsilia nie je pravdepodobné, že sa potenciálni návštevníci dozvedia o novom zariadení, podnikateľský plán umeleckej kaviarne musí zahŕňať aj položku o jej propagácii na trhu. Takže najprv by ste sa mali uchýliť k priamej reklame, čo znamená umiestnenie reklamných rozvrhov v miestnych tlačových médiách a na internete. Výkony budú navyše uľahčovať vystúpenia známych autorov, výstav a inštalácií, ako aj koncerty populárnych skupín a interpretov vo vašej inštitúcii.

Spôsoby, ako zarobiť ďalšie peniaze

Majte na pamäti, že umelecké kaviarne sú schopné priviesť svojich majiteľov, okrem štandardných príjmov z predaja potravín a nápojov, ako aj dodatočných príjmov. Hovoríme o predaji tematických produktov počas rôznych podujatí vo vašej inštitúcii.

Napríklad v umeleckej kaviarni môžete čas od času držať výstavy obrazov jedného alebo viacerých autorov s následným predajom, z ktorých dostanete určité percento. V literárnych kaviarňach sa návštevníkom môže ponúknuť aj kúpiť knihu, ktorá ich zaujíma.

Business plan art cafe: finančná stránka emisie

Ak chcete otvoriť inštitúciu tohto druhu, podľa odborníkov je potrebné investovať asi dva milióny rubľov. V rovnakej dobe sa ziskovosť podnikov pohybuje od 150 do 250%, čo je veľmi vysoká hodnota. Pokiaľ ide o úhradu počiatočnej investície, toto obdobie je najmenej 1,5-2 rokov.

Podnikateľská myšlienka otvorenia umeleckej kaviarne

Marketingový výskum potvrdzuje rastúcu popularitu tematických inštitúcií medzi Rusmi, ktorých úroveň príjmov je nadpriemerná.

  • Koľko peňazí je potrebné na otvorenie umeleckej kaviarne
  • Ako začať otvorenie umeleckej kaviarne
  • Izba pre umeleckú kaviareň
  • Aké vybavenie si môžete vybrať v umeleckej kaviarni
  • Koľko môžete zarobiť v umeleckej kaviarni
  • Podrobný plán na otvorenie umeleckej kaviarne
  • Koľko peňazí je potrebné začať
  • Čo musí OKVED špecifikovať pri registrácii umeleckej kaviarne
  • Aké dokumenty sú potrebné na otvorenie aktivít
  • Aký daňový systém si môžete vybrať pre podnikanie
  • Potrebujete povolenie na začatie podnikania?
  • Technológia otváracia umelecká
  • Nováčik na podnikanie pri otvorení umeleckej kaviarne

Je to spôsobené pokročilými možnosťami rekreácie, ktoré sú poskytované na takých miestach.

Moderné umelecké kaviarne sú symbiózou baru, reštaurácie a koncertnej sály, táto obchodná myšlienka priťahuje svojou originálnosťou.

Jedná sa o miesta, kde môžete počúvať živú hudbu v spoločnosti priateľov a vychutnať si vkus čerstvých jedál.

Okrem toho je umelecká kaviareň takým klubom záujmov, kde môžete získať veľa užitočných kontaktov a nájsť ľudí, ktorí sú v duchu blízko.

Koľko peňazí je potrebné na otvorenie umeleckej kaviarne

Otvorenie umeleckej kaviarne v segmente strednej ceny môže byť sľubným investičným projektom.

Pre jeho vykonanie bude vyžadovať minimálne 2 milióny rubľov.

Ako začať otvorenie umeleckej kaviarne

V počiatočnej fáze musí podnikateľ vybrať umiestnenie umeleckej kaviarne.

Odporúčame vybrať si oblasť mesta s minimálnou úrovňou konkurencie.

Izba pre umeleckú kaviareň

Vedľa otvorených umeleckých kaviarní by nemali byť reštaurácie, rockové bary a iné zariadenia podobného formátu.

Samozrejme, ideálnou možnosťou je prenajať si izbu v centrálnej alebo historickej časti mesta.

Avšak v tomto prípade musí byť podnikateľ pripravený na dumping konkurentmi.

Navyše nájomná sadzba v takýchto oblastiach môže byť príliš vysoká.

Preto je rozumné premýšľať nad otvorením umeleckej kaviarne v husto obývanej obytnej štvrti.

Ak plánujete otvoriť inštitúciu s kapacitou 100 osôb, plocha prenajatých priestorov (podľa existujúcich štandardov) musí byť najmenej 500 metrov štvorcových.

V opačnom prípade podnikateľ môže mať problémy s regulačnými orgánmi.

V prenajatej miestnosti je potrebné prideliť také priestory ako bar, reštaurácia a pódium.

Aké vybavenie si môžete vybrať v umeleckej kaviarni

Pre vybavenie baru budete potrebovať štandardnú sadu nábytku (pult, stoličky atď.), Ako aj chladničky, pivné stĺpy, kuchynské spotrebiče, plazmovú televíziu.

Odporúčame pozvať profesionálneho kuchára, aby vytvoril ponuku podniku.

Neporaziteľnou možnosťou bude špecializácia umeleckej kaviarne na amerických a európskych pokrmoch.

Koľko môžete zarobiť v umeleckej kaviarni

Ak chcete maximalizovať zisk, má zmysel otvoriť reštauráciu o 9.00 hod. A zatvoriť ju nie skôr ako o polnoci.

V dňoch koncertov alebo iných kultúrnych a zábavných podujatí môže byť režim prevádzky odlišný (napríklad do 3-4 hod.).

Množstvo priemernej kockovej kaviarne bude asi 500-600 rubľov denne a asi 1 200 rubľov večer.

V dňoch veľkých udalostí sa môže zvýšiť na 1500 rubľov.

Čistý zisk umeleckej kaviarne môže dosiahnuť 170 tisíc rubľov za mesiac.

Približná doba návratnosti takéhoto investičného projektu je približne 12 mesiacov.

Podrobný plán na otvorenie umeleckej kaviarne

  1. Vypracovanie obchodného plánu.
  2. Prenájom izieb.
  3. Usporiadanie art kaviareň.
  4. Nákup vybavenia, nábytku.
  5. Registračná činnosť.
  6. Vytváranie kultúrneho programu.

Koľko peňazí je potrebné začať

Otvorenie umeleckej kaviarne sa týka činnosti, ktorá vyžaduje solídnu investíciu. Ak chcete usporiadať firmu na vysokej úrovni, bude potrebovať viac ako 1 milión rubľov. Náklady na zapamätanie, stravovacie zariadenia sa vyplácajú po 1 roku svojej práce.

Čo musí OKVED špecifikovať pri registrácii umeleckej kaviarne

Pri registrácii umeleckej kaviarne je kód OKVЄD 56.10.2, ktorý sa používa na prípravu a predaj jedál.

Aké dokumenty sú potrebné na otvorenie aktivít

Postup tvorby umeleckej kaviarne je štandardný. Registrácia individuálneho podnikania alebo právnickej osoby je vhodná.

Aký daňový systém si môžete vybrať pre podnikanie

Optimálne pre stravovacie zariadenia využívať zjednodušený daňový systém so sadzbou 15%. Na jeho použitie písomné vyhlásenie v daňovom úrade.

Potrebujete povolenie na začatie podnikania?

Umelecká kaviareň nie je licencovanou činnosťou. Ak plánujete predávať alkoholické nápoje - vydáte licenciu. Okrem toho musíte získať všetky povolenia od SES, požiarnu kontrolu, Rospotrebnadzor.

Technológia otváracia umelecká

Art Cafe je miestom, kde môžete počúvať živú hudbu, stretnúť sa s ľuďmi, ktorí majú záujem, jesť čerstvé chutné jedlá. Podnikateľská organizácia vyžaduje použitie priestranných priestorov. V kaviarni stoly sú umiestnené vo veľkej vzdialenosti od seba.

Interiér kaviarne zohráva veľkú úlohu. Je veľmi dôležité vytvoriť v hale určitú atmosféru. Preto je dizajn haly určený pre návrhárov.

Pri vytváraní umeleckej kaviarne sa osobitná pozornosť venuje zostavovaniu menu. Chutné a zdravé jedlo pomôže prilákať verných zákazníkov.

Nováčik na podnikanie pri otvorení umeleckej kaviarne

Najbližšie Webináre

Zaregistrujte sa do webinára

Top 2018 podnikateľských nápadov

Čo robiť v roku 2018 - tipy pre nováčikov

Ako zarobiť peniaze na Avito - tipy a typy príjmov pre začiatočníkov

Ako zarobiť peniaze na aukcie bankrotu bez opustenia domova

Galéria Art Cafe je neobvyklá reštaurácia

Predstavme si to: útulné miesto, slabé svetlá, lahodné jedlo, lákavé nápoje... Ale to nie je všetko, čo priťahuje návštevníkov tu. Tam je vždy veľa hostí, tam sú živé diskusie na stoloch... Pretože to nie je len kaviareň, je to umelecká kaviareň-galéria. Čo je to? Toto je miesto, kde môžete nielen jesť a relaxovať s priateľmi, ale aj zoznámiť sa s najnovším vo svete umenia a literatúry. Na stenách visia obrázky mladých talentovaných umelcov, sú regály s knihami. To všetko je možné zobraziť a ak je to potrebné, a kúpiť.

Art Cafe Gallery je skvelou príležitosťou pre nové talenty, aby získali svoje uznanie a prejavili sa tým, že sa zúčastnili výstavy a predaja. Pre hostí je príležitosť pripojiť sa do sveta umenia, zostať v jedinečnej atmosfére, vidieť obrázky a čítať nové predmety vo svete literatúry. Pre reštaurátorov je to nový formát inštitúcie, veľa zaujímavých myšlienok, ktoré môžu byť realizované, skvelý spôsob, ako prilákať nových hostí a získať stálu klientelu - ľudia prídu do umeleckej kaviarne znovu a znovu, pretože expozície sa neustále menia.

Názvy jedál a nápojov môžu byť tiež zamýšľané podľa formátu inštitúcie - napríklad ich nazývať po slávnych umelcoch, plastikách alebo spisovateľoch. Kuchyňa sama o sebe môže byť tiež zvláštna - prečo nie pripraviť pokrmy, ktoré slávne talenty z minulosti milovali? Stručne povedané, otvorenie umeleckej kaviarne je priestor pre predstavivosť.

Najdôležitejšia vec je, že existuje málo inštitúcií tohto typu, konkurencia nie je vysoká, takže ak chcete otvoriť vlastnú firmu v reštaurácii, možno budete musieť premýšľať o otvorení umeleckej kaviarne - bude to veľmi populárne. Časy, kedy si návštevníci chcú jesť len chutné jedlo, sú u konca - teraz sa ľudia chcú ponoriť do sveta umenia a kultúry, spájajúc obchod s potešením.

Art Cafe

Formát umeleckej kaviarne sa stáva čoraz bežnejším v Rusku. My myšlienka tematických a koncepčných inštitúcií prišla k nám zo Západu a postupne sa stále viac zakoreňujeme. Hlavné bohatstvo umeleckej kaviarne - pravidelných návštevníkov.

V umeleckej kaviarni by sa mala osobitná pozornosť venovať zábave návštevníkov, zvyčajne výstavy v týchto zariadeniach vydržia všeobecný štýl a nie sú opakované v iných kaviarňach alebo reštauráciách mesta. To znamená, že v tomto prípade je dôraz kladený na jedinečnosť. Umelecké kaviarne sú extrémne zriedkavo zdobené vo výrazne drahom a luxusnom štýle, zvyčajne sú to pivnice zdobené prinajmenšom originálnym spôsobom. S chuťou alebo bez chuti je to už niekto, koho sa vám páči, a niekto podobný príde znova a znova. Art Café je akýsi klub záujmov, v ktorom sa ľudia stretávajú s rovnakými názormi na akomkoľvek hudobnom režime, maľbe a iných formách umenia.

Výhody umeleckej kaviarne

Art Cafe je tiež dobrý spôsob, ako urobiť vyhlásenie pre začínajúcich hudobníkov, básnikov atď., Pretože viac či menej veľkolepé hviezdy s najväčšou pravdepodobnosťou nevykonajú v malej inštitúcii pred 50 ľuďmi.

Umiestnenie umeleckej kaviarne zohráva dôležitú úlohu, najlepšie v bezprostrednej blízkosti centra mesta, susedné územie by malo byť dobre upravené, dvere vedľa odpadu alebo pohľad z okna na špinavú stenu susednej budovy pravdepodobne nebude pridávať návštevníkov k vám. Pri plánovaní kaviarne musíte brať do úvahy skutočnosť, že pre kancelárske priestory môže byť potrebný väčší priestor: kuchyňa, miesto na uloženie jedla, toaletu (alebo lepšie dve), miesto na výmenu oblečenia a údržbu oblečenia pre zamestnancov. Nemá zmysel usporiadať skriňu do malej kaviarne - je ľahšie umiestniť oddelené vešiaky na každý stôl.

Menu je možné vybrať nezávisle na základe vašej chuti. Bude veľmi užitočné zistiť od svojich zákazníkov, čo by tam chceli pridať. Nemali by ste pýtať otázkami, ale ak ľudia vyjadrujú názor, stojí za to počúvať.

Ale umelecký riaditeľ nepochybne urobí hlavnú prácu a najdôležitejšie. To, že určí koncept, dizajn, vyberie umelcov, zorganizuje reklamné kampane. Najlepšou možnosťou, ak ste umeleckým riaditeľom, je, či je umelecká kaviareň vašou hlavnou činnosťou, a nielen investíciou.

Prihlásiť sa na akékoľvek udalosti môže byť zaplatené, niekedy môžete zadať minimálnu sumu objednávky na návštevníka. Pri organizovaní podujatí je niekedy výhodnejšie získať nie momentálne zisky, ale "udržať si značku". To znamená, že ak napríklad každý sobotu budete mať na gitaru rôznych interpretov, mali by hrať každú sobotu. To všetko pomôže vytvoriť "kastu" pravidelných návštevníkov a vyhráte z dlhodobého hľadiska.

Pred otvorením umeleckej kaviarne je okrem prípravy bežných dokumentov potrebné získať povolenia od Sanitárnej a epidemiologickej stanice, požiarnej inšpekcie, získať povolenie na predaj alkoholu a obchodný patent (povolenie na obchodovanie).

Finančná stránka

Vypočítajte náklady na opravu miestnosti, jej dizajn (pôvodný dizajn je zvyčajne drahší). V rozpočte je potrebné uhradiť náklady na nákup potrebného vybavenia pre kuchyňu, platu kuchárov, čašníkov, čistiacich prostriedkov. Možno stojí za to premýšľať o poskytovaní prístupu na internet - Wi-Fi. Samostatnú položku výdavkov by mali pozvať hudobníci, básnici, spisovatelia. Mimochodom, ďalším spôsobom, ako zarobiť peniaze, je predávať disky servírovacej skupiny alebo knihy spisovateľa. Môžete usporiadať výstavy umelcov, a to aj ako možnosť - zavesiť obrázky na steny, ktoré, ak je to žiaduce, môže kúpiť každý.

Koľko stojí za otvorenie umeleckej kaviarne? To je samozrejme čisto individuálne, odlišné ceny v rôznych regiónoch. Ale množstvo menej ako milión rubľov sa ťažko počíta. Majte tiež na pamäti, že stravovacie zariadenia majú dlhú dobu návratnosti, najlepšie 2-3 roky. Je to spôsobené veľkou počiatočnou investíciou, ktorá priláka zákazníkov. Ale ak máte záujem o túto tému, potom umelecká kaviareň je dobrou dlhodobou investíciou, a to najmä vtedy, keď sa podávate týmto obchodom celým svojím srdcom.

Art Cafe ako súčasť kultúrneho priestoru

obsah

1. Vedecké prístupy k pochopeniu sociálno-kultúrneho priestoru a mestského priestoru

1.1 Základné prístupy k definícii priestoru

1.2 Štruktúra mestského kultúrneho priestoru

2. empirická analýza javu umeleckej kaviarne ako súčasť kultúrneho priestoru mesta

2.1 Štruktúra normatívneho modelu umeleckej kaviarne

2.2. Analýza prípadov a súlad s regulačným modelom

Zoznam použitých zdrojov

úvod

Relevantnosť výskumnej témy je určená viacerými bodmi. Kultúrny priestor je forma bytia, ktorá bola centrom pozornosti filozofov a sociológov na viac ako jedno tisícročie. Každý prvok štruktúry priestoru je postupne študovaný vedcami. Existuje však veľká medzera v štúdiu umeleckej kaviarne ako súčasť tohto kultúrneho priestoru. Fenomén umeleckej kaviarne zostáva nepreskúmaný. Na tento jav sa prakticky nevyskytuje žiadna literatúra. Vyžaduje si štúdium a analýzu.

V moderných vedeckých poznatkoch je paradoxná situácia. Na jednej strane sa v dielach venovaných analýze kultúry alebo individuálnych kultúrnych javov používa termín "priestor". Používa sa v mnohých kontextoch ("priestor každodennej kultúry", "duchovný priestor spoločnosti", "voľný priestor", "mytologický priestor", "priestor ruskej kultúry", "priestor modernej kultúry" atď.). Na druhej strane väčšina výskumníkov používa koncepty "kultúrneho priestoru" a "kultúrneho priestoru" skôr intuitívne bez jasnej definície.

Existencia kultúry ako systému je do značnej miery určovaná malými kultúrnymi priestormi, ktoré existujú a koexistujú v rámci jediného odvetvia kultúry.

Rozpoznanie štruktúrovaného kultúrneho priestoru si vyžaduje štúdium každého jednotlivého prvku tohto priestoru a vnútorných vzťahov medzi nimi. Vzhľadom na miesto a funkcie samostatnej zložky kultúrneho priestoru, umeleckej kaviarne, máme príležitosť prehĺbiť naše poznatky o fungovaní kultúry vo všeobecnosti ao predpokladoch jej rozvoja. Aby sme to mohli urobiť, musíme určiť, kde pochádza história vzniku takýchto inštitúcií a primárny význam slova art cafe.

V koncepcii "umelecká kaviareň" hrá dôležitú úlohu prefix ART. Inštitúcia sa od ostatných líši svojou originálnosťou, zaujímavým programom a zameraním sa na umenie. K umeniu, vizuálnej i divadelnej, hudobnej, modernej choreografii, umeleckej plochej vlne, tvorbe bábik, literatúry a mnohých ďalších typov a smerov.

Art Cafe - interiérová inštitúcia s príjemnou atmosférou a tvorivým programom. Publikum tvoria kreatívni ľudia, ktorí sa zaujímajú o rôzne hudobné trendy, literatúru a iné formy umenia. Ide o kultúrne centrum, kde sa konajú významné kultúrne podujatia. Hlavnou úlohou umeleckej kaviarne ako prvku kultúrneho priestoru mesta je rozvíjať spoločenskú aktivitu a tvorivý potenciál jednotlivca. Organizovanie rôznych foriem voľného času a rekreácie, vytváranie podmienok pre úplnú sebarealizáciu v oblasti voľného času.

Jedným zo skutočných problémov umeleckej kaviarne na ceste k riešeniu tohto problému je organizácia práce takejto inštitúcie, ktorá vykonáva všetky správne funkcie a má vlastnosti, ktoré odlišujú umelecké kaviarne od bežných kaviarní a reštaurácií. Bohužiaľ, v dôsledku sociálno-ekonomických ťažkostí spoločnosti, veľkého počtu nezamestnaných a nedostatočnej pozornosti venovanej organizácii voľného času miestnych orgánov a kultúrnych a voľnočasových inštitúcií je nedostatok dostatočného počtu inštitúcií, ktoré prenášajú kultúrne hodnoty a umenie masám. Voľný čas je jedným z dôležitých prostriedkov na formovanie osobnosti mladého človeka. Použitie voľného času mladými ľuďmi je akýmsi ukazovateľom jeho kultúry, rozsahu duchovných potrieb a záujmov určitej osobnosti mladého človeka alebo sociálnej skupiny.

Zlepšenie činnosti umeleckej kaviarne dnes je naliehavým problémom. A jeho riešenie by malo byť aktívne vo všetkých smeroch: vývoj koncepcií inštitúcií v nových podmienkach, obsah činnosti inštitúcií. Je potrebné nielen poznať súčasné kultúrne otázky mladých ľudí, predvídať ich zmenu, ale aj rýchlo reagovať na ne, ponúknuť nové formy a typy rekreačných zariadení. Preto je potrebné tento fenomén preskúmať.

Spoločenský význam činnosti kaviarne spočíva v jej vplyve na rozvoj kreatívnych sklzov a schopností mladého človeka a na úrovni jeho spokojnosti s touto inštitúciou.

Dnes musíme všetci uvedomiť, že kultúra vstúpila do kvalitatívne novej etapy vývoja. Vzniká nová situácia v interakcii medzi kultúrou a sociálnou sférou. Kultúra pôsobí ako dynamická sila, ktorá formuje život spoločnosti, má obrovský rozhodujúci vplyv na rozvoj spoločenských vzťahov. V tomto zmysle by mali byť umelecké kaviarne dôležitým prostriedkom na zlepšenie organickej povahy sociokultúrneho rozvoja.

V súčasnosti by mala činnosť kaviarne riešiť predovšetkým sociálne problémy v regióne a ponúknuť nové modely životného štýlu. Činnosti umeleckej kaviarne by mali byť zamerané na vytvorenie najpriaznivejších, optimálnych podmienok pre rekreáciu, pre rozvoj duchovných a tvorivých schopností mladého človeka.

Umelecké kaviarne, rovnako ako iné kultúrne inštitúcie, dávajú spoločným sociálno-kultúrnym aktivitám mladých ľudí kvalitatívnu istotu, dôležitosť pre jednotlivca aj pre skupiny ľudí, pre spoločnosť ako celok. Súčasne dochádza k rozvoju spoločenskej činnosti a tvorivého potenciálu, vytváraniu kultúrnych potrieb a potrieb, organizácii rôznych foriem voľného času a rekreácie, vytváraniu podmienok pre duchovný rozvoj a úplnej realizácii mladého človeka v oblasti voľného času.

Počiatočné umiestnenie takýchto inštitúcií je spôsobené predponou "art". Reštaurácia alebo kaviareň automaticky vyhlasuje exkluzivitu. Ďalšou vecou je, že pre väčšinu moderných kaviarní je táto predpona len formálnou reklamnou kampaňou, poctou módnej a neodôvodnenými ambíciami ich organizátorov. Inštitúcia sa môže stať umeleckou kaviarňou, ale v skutočnosti je bežným miestom pre stravovanie bez najmenšieho náznaku individuality. V takýchto prípadoch predpona "Art" nenesie žiadnu sémantickú záťaž a inštitúcia nebude vykonávať funkciu spojenia ľudí s cieľom uspokojiť kultúrne potreby, naučiť sa nové veci, rozvíjať sa ako jednotlivci. Existuje nevýhoda tohto problému. Niektoré kaviarne sa neurčujú ako umelecká kaviareň, nepoužívajú predponu, čo vysvetľuje, že miesto je zamerané na umenie umenia masy, ale zároveň má vlastnosti tejto klasifikácie rekreačných zariadení a slúži ako umelecká kaviareň.

V Rusku je situácia na trhu s potravinami veľmi heterogénna. Reštaurácia je mierne rozvinutá v porovnaní s akoukoľvek európskou krajinou; jeho ciele sú však distribuované veľmi nerovnomerne. V Samare sa konala výstava "Obchodná reštaurácia s barom", na tlačovej konferencii účastníci poznamenali, že v súčasnosti nie je reštaurácia Samara dokonca ani 30% plná, rovnaká situácia sa stáva aj v umeleckej kaviarni [53].

Zvolená téma je na križovatke viacerých humanitných disciplín a vyžaduje odvolanie sa na filozofickú, kultúrnu, antropologickú, historickú a sociologickú literatúru. V procese štúdie sa použila celá škála literatúry, ktorá obsahuje monografie, referenčné a periodické publikácie, beletrie a internetové zdroje.

V ruských kultúrnych vedomostiach významné miesto patrí sémiotickému smeru v štúdiu kultúrneho priestoru.

V moderných kulturologických vedomostiach sa objavil určitý metodologický základ pri štúdiu problémov kultúrneho priestoru: v teoretickej kulturológii sú to práca A. Bystrova. "Kultúrny priestor ako predmet filozofickej reflexie" [4, s. 38], Kagan M. S. "Priestor a čas ako kultúrne kategórie" [14, s. Súčasne je naliehavo potrebné zriadiť špecializovaný výskum o charakteristikách kultúrneho priestoru ako celku, štúdiu jeho štruktúry a mechanizmov interakcie jeho jednotlivých prvkov.

Práca tiež použila literatúru o fenoméne stravovacích priestorov.

Pozoruhodná je kniha B. V. Markova "Chrám a trh. Človek v priestore kultúry "[28, c.159]. V práci Markova je mesto "... územím, priestorom, ktorý organizuje, organizuje a v istom zmysle formuje individuálne a spoločenské telo" [28, c.156]. V tomto dokumente sa osobitná pozornosť venuje mestskému priestoru, vývoju každodenného života ľudí v mestách.

Bohužiaľ, medzi zdrojmi venovanými umeleckej kaviarni ako prvkom mládežníckej elity a tvorivej subkultúry nie sú žiadne monografie.

Pri písaní diplomovej práce boli zahrnuté práce zamerané na význam priestoru a času v geografii, cholologický koncept A. Hettnera [6, s. 46], hovorili sme aj o prepojení prírodných vied a sociokultúrneho chápania priestoru v Yu.V. [18, s.52].

Bol zvážený filozofický prístup k pochopeniu priestoru. Ako hlavný zdroj sa použila kniha Dr Akhundov. Koncepcia priestoru a času: pôvod, vývoj, perspektívy [1, s. 78].

Existovalo niekoľko filozofických prístupov. Opísali sme podstatný prístup Leucippus a Democritus [19]. Dotkli sme sa relatívnej koncepcie Leibniz [20].

Analyzoval prístup k priestoru zo sociologického hľadiska. Bol popísaný prístup k sociálnemu priestoru P. Bourdieu [3]. Zvážil koncept sociálneho priestoru M. Weber.

Príspevok analyzoval vedecký prístup k štúdiu priestoru v G. Zimmelovi [19, s. 5]. Bol analyzovaný prístup M. Heideggera k definícii priestoru [52, s. 37]. Na priestore v dielach P. Sorokina [38] a P. Bourdieu [4]. V diplomovej práci boli brané do úvahy rôzne definície kultúrneho priestoru v sociológii a klasifikácia miest podľa ich sociokultúrneho potenciálu.

Filozofické problémy kultúrneho priestoru mesta sa odrážajú v dielach S.N. Ikonnikova [23, c. 61].

Problémová situácia štúdia v postgraduálnom štúdiu sa posudzuje z dvoch hľadísk. Na jednej strane je problém výskumu epistemologický. Stojíme pred nedostatkom poznatkov o stave a vývojových trendoch takého kultúrneho fenoménu ako umeleckej kaviarne. Nevieme, akú úlohu tieto miesta zohrávajú v kultúrnom priestore, ani to, aké sociálne dôležité funkcie vykonávajú.

Na druhej strane problém je ontologický a spočíva v tom, že tento fenomén treba považovať za súčasť kultúrneho priestoru mesta. Umelecké kaviarne, ako súčasť kultúrneho priestoru mesta, by mali vykonávať oveľa širšie spektrum funkcií ako "tradičné" kaviarne, mali by mať vlastnosti, ktoré ich odlišujú od "bežných" kaviarní, by mali zohrávať významnú úlohu v kultúrnom živote mesta. V súčasnosti to však nie je. V tom spočíva rozpor, ktorý sa stal začiatkom štúdie.

Cieľom tejto práce je umelecká kaviareň.

Umelecká kaviareň, ako sociokultúrny fenomén, ako súčasť kultúrneho priestoru veľkého mesta, slúži ako predmet postgraduálneho štúdia.

V súlade s riešeným výskumným problémom je cieľom práce analyzovať umeleckú kaviareň ako sociálno-kultúrny fenomén.

Cieľ práce je špecifikovaný v mnohých úlohách.

Úlohy tejto práce sú:

1. Analyzovať vedecké prístupy k definícii priestoru.

2. Uveďte interpretáciu pojmu mestského kultúrneho priestoru.

3. Analyzovať štruktúru mestského kultúrneho priestoru.

4. Vytvorte normatívny model umeleckej kaviarne.

5. Identifikujte charakteristické črty umeleckej kaviarne. Analyzujte ich súlad s regulačným modelom.

6. Analyzovať funkcie umeleckej kaviarne a ich súlad s regulačným modelom.

7. Analyzovať miesto kaviarní Samara v sociokultúrnom priestore mesta a jeho súlad s normatívnym modelom.

V tomto článku sme sledovali metodiku kvalitatívneho výskumu. Výskumná stratégia nášho empirického výskumu je stratégia prípadových štúdií. V rámci tejto stratégie boli ako metódy zhromažďovania informácií použité metódy analýzy, pozorovania a rozhovorov.

Pomocou kvalitatívnej analýzy dokumentov sme vytvorili štandardný (ideálny) model pre umeleckú kaviareň. Vzorka zahŕňa všetky prípady, ktoré sa nachádzajú v meste Samara. Vzorka našej štúdie je teda kontinuálna.

V priebehu štúdie boli vybrané a analyzované viaceré prípady: umelecký klub "Paper Moon", reštaurácia Art-gallery, Art-show restaurant a Art-cafe v dome dôstojníkov. Vo všetkých štyroch prípadoch sa uskutočnilo zahrnuté pozorovanie. Na získanie spoľahlivejších a hlbších objektívnych informácií sme použili metódu sociologického prieskumu - hĺbkového neformálneho rozhovoru so zamestnancami týchto inštitúcií (zakladateľov, umeleckých riaditeľov, barmanov, čašníkov) a ich návštevníkov (bežných zákazníkov).

Práca pozostáva z dvoch kapitol. Prvá kapitola je venovaná úvahe teoretických a metodologických základov štúdia kultúrneho priestoru a priestoru ako celku rôznymi vedami. Prvý odsek opisuje rôzne prístupy k pochopeniu priestoru. Od filozofického, geografického až po sociologický. Ďalej sa analyzovala definícia kultúrneho priestoru mesta a opísala sa štruktúra kultúrneho priestoru rôznych osád.

Druhá kapitola je venovaná empirickej analýze fenoménu umeleckej kaviarne, sumarizuje hlavné výsledky empirického výskumu. Prvý odsek druhej kapitoly opisuje štruktúru normatívneho modelu ideálneho stavu predmetu štúdia. Druhý odsek je venovaný analýze výsledkov výskumu, opisuje súlad výsledkov štúdie normatívneho modelu.

V závere práce sú formulované všeobecné závery, zhrňujúce výsledky, riešenia problémov výskumu. Nasleduje zoznam odkazov. V prílohe je uvedený výskumný program, príručka rozhovoru, schéma normatívneho modelu umeleckej kaviarne a príklady online prepisov rozhovorov a denník pozorovania jedného z prípadov.

1. Vedecké prístupy k pochopeniu sociálno-kultúrneho priestoru a mestského priestoru

1.1. Hlavné prístupy k definícii priestoru

Analýza zdrojov, ktoré sú blízke našej téme, poukazuje na štúdium priestorov: etnografov a antropológov, sociológov a geografov, historikov a filozofov.

Takmer všetky vedy, bez ohľadu na to, či sú sociálne, prírodné alebo humanitárne alebo technické, obsahujú koncept "vesmíru" vo svojich súboroch nástrojov. Existuje však len málo vedných, pre ktoré by bol tento koncept jedným zo základných. Spolu s fyzikou a geometriou je geografia nepochybne jedným z nich. V geografii sa pomocou koncepcie vesmíru úspešne pochopí jednota (kompatibilita) heterogénnych vecí a celistvosti sveta. Význam pojmu priestor pre geografiu dokazuje skutočnosť, že priestorový prístup sa hovorí ako jadro geografických poznatkov.

Vo väčšine vedných odborov a v oblastiach vedomostí, ktoré používajú koncept "priestoru", sa používa, ale nie je špecificky diskutované ako metodický a teoretický problém. Geografia nemôže zostať vzdialená od diskusie o koncepte "vesmíru", pretože táto slúži aj ako predmet (pretože geografia je niekedy definovaná ako priestorové štúdie) a nástroj poznania, kľúčový vysvetľujúci princíp. Situácia je komplikovaná skutočnosťou, že pre geografiu je nevyhnutné "viazať prirodzené vedecké a sociokultúrne chápanie priestoru" [25, str. 35-55], zatiaľ čo iné disciplíny (napríklad fyzika) to môžu zanedbávať.

Hodnota priestoru a času v geografii sa odráža v cholologickom koncepte A. Goetnera. Ako geografický predmet považoval v prvom rade priestorovú koreláciu javov animovanej a neživej prírody a ľudskej spoločnosti na povrchu zeme. Po druhé považoval priestorový vzťah spoločenských objektov a objektov animovanej a neživej prírody za predmet geografie [10, s. 68] a umiestniť ich do systému, akým je geografická krajina. Tento koncept však vehementne kritizovali zástancovia materialistickej dialektiky. Z ich pohľadu cholologický koncept má niekoľko významných nevýhod.

V modernej geografickej vede sa často rozumie, že priestor sa vzťahuje na oblasť distribúcie, územia, oblasti, určitých rastlinných alebo živočíšnych foriem. Je zrejmé, že tu existuje len povrchná podobnosť priestoru ako forma bytia geografických objektov a oblasti ich rozloženia. Je však často ťažké opustiť zavedenú terminológiu.

V ekonomicko-geografickej literatúre sa často používa aj kategória priestoru a času. Všimnite si, že koncept "matematického priestoru" sa používa aj v matematike. Ale žiadny z výskumníkov nevyzýva matematický priestor ako forma bytia hmoty. N-dimenzionální priestory matematiky sú špeciálne metódy výskumu a v tomto ohľade nenahradzujú priestor ako formu hmotných systémov.

Geografický priestor v ekonomickej geografii, ako priestor v matematike, nie je forma bytia, ale "pôsobí ako špeciálna metóda výskumu" [35, s. 58]. Je možné, že rôzne štúdie ekonomickej geografie obsahujú myšlienku priestoru sociálnych systémov, ktoré sú založené na materiálnej produkcii ako spoločenskej forme pohybu hmoty.

Potom môže dať veľa pochopiť špecifiká sociálneho priestoru (a času). Geografický priestor a čas zostáva mimo štúdie.

Môžeme teda povedať, že v geografii existujú dve myšlienky o priestore. Prvý považuje priestor za špecifickú výskumnú metódu. Druhá predstavuje problém odhalenia podstaty a charakteristických vlastností priestoru ako formy bytia geografických objektov.

Teraz geografický priestor a čas sú "symbiózou" skutočného geografického, biologického a sociálneho priestoru. Na základe toho môže byť zemepisný priestor identifikovaný s územím, v ktorom dochádza k interakcii prírody a človeka.

Hovorili sme už o spojení priestoru a času, ale niektorí autori zaoberajúci sa ekonomickou a sociálnou geografiou trvajú na kontinuite týchto dvoch kategórií na základe skutočnosti, že zakaždým má svoj vlastný priestor a každý priestor má svoj vlastný čas a naznačuje, že sa nazýva termín "časový priestor ", Tj" časový priestor "(VP). Táto VP je realitou, ktorá vznikla súčasným sociálnym vývojom a je súčasťou súčasnej sociálnej analýzy. Môžete hovoriť o existencii najmenej piatich kategórií VP: "epizodická geopolitická VP, cyklická a ideologická VP, štrukturálna VP, večná VP a transformačná VP".

V posledných rokoch sa objavovalo čoraz väčšie pochopenie rozhodujúceho významu priestoru a času v rastúcom okruhu súvisiacich ľudských a prírodných vied, ako aj v humanitných vedách. Obaja vedci a praktizujúci si postupne uvedomujú, že takmer každý fyzický proces a ľudské činy majú svoju geografiu, rovnako ako históriu. Na niektorých úrovniach sa tvrdenie, že všetko existuje v priestore a čase, je trochu banálne, ale na pokročilejšej a zmysluplnejšej úrovni sa tento postulát zmení na akútne hmatateľný pocit "dočasného priestoru", ktorý odhaľuje a úplne posväcuje túto tému. Nie je možné zamyslieť sa nad 21. storočím okrem "storočia priestorových konceptov", teda o čase, keď sa geografické myslenie opäť vracia v plnom rozsahu do ľudského vedomia. Špekulatívne, stále viac vedcov prichádza k záveru, že určité miesto je vždy definované v širšom, často viacdimenzionálnom priestore. Z praktického hľadiska to znamená, že akékoľvek sľubné riešenie je sprostredkované nielen časom (kedy to bude), ale aj miestom (kde to bude), a toto "kde" je vždy fixované v priestore štruktúrovanom veľmi komplikovaným spôsobom.

Mnohí geografi, ktorí pracujú na širokej škále problémov, okamžite zistia, že výskum, ktorý nezohľadňuje zmeny v určitých historických obdobiach, zostáva neúplný a nedokáže vysvetliť mnohé zo znakov toho, čo sa deje. Štúdie sú úplné len vtedy, keď vedecký pracovník vie, čo sa týka priestoru a času, ako to bolo kedysi a ako sa všetko dostalo do stavu, v ktorom je teraz. To všetko výrazne aktivuje geografické vyhľadávanie.

Novej v porozumení o priestore, možno, je spojená vo svojom vlastnom trojrozmernom princípe. Keď sa človek naučil dobyť vzdušný element a nakoniec aj priestor, jeho rozloženie priestoru ako územia (rovinné pochopenie priestoru) bolo zložité tým, že ho rozumie ako kontajner pre všetky objekty a javy (trojrozmerné chápanie priestoru).

Pojem priestor ako pomer objektov v území alebo ako kontajner s hmotnými predmetmi je pre človeka nevyhnutný a zjavne zostane v každodennom živote.

Pri skúmaní priestoru ako formy hmoty tvoria starí filozofi dva základné prístupy k chápaniu priestoru - podstatné, berúc do úvahy vesmír ako kontajner látok [4, s. 49] a prisudzujúcimi, berúc do úvahy priestor ako poriadok vecí. Tieto prístupy sú prezentované aj filozofiou New Time. Ďalej je potrebné povedať o rôznych prístupoch k definícii priestoru.

Moderné chápanie priestoru a času sa vyvinulo ako dôsledok dlhého historického procesu poznania, ktorého obsahom bol predovšetkým boj zásadných a relatívnych prístupov k pochopeniu ich podstaty.

Existuje podstatný prístup k pochopeniu priestoru filozofmi. Počiatky prvého prístupu sa spájajú s filozofiou Demokritsu. Veril, že priestor je niečo iné ako kontajnery, "prázdnota" nádoba z materiálnych telies ", v ktorej nie je horný, žiadny nižší, žiadny stred, žiadny koniec, žiadny okraj. "[30]. Umiestňuje všetku rozmanitosť sveta ako kombináciu pohyblivých atómov. Z hľadiska demokrita je priestor a čas absolútne a vždy.

Z hľadiska Newtonovho priestoru a času je "čistá" dĺžka a "čistá" dĺžka, v ktorej sú umiestnené hmotné objekty. Môžete odstrániť z miesta všetko, čo tam bolo umiestnené, ale priestor zostane a jeho vlastnosti budú zachované. To isté platí aj s časom. Postupuje sa rovnakým spôsobom a jeho tok nezávisí od ničoho, pretože čas je čisté trvanie, konštantná mierka na meranie všetkých špecifických zmien.

Počiatky druhého prístupu začínajú vo filozofii Aristotela a nachádzajú ich pokračovanie vo filozofii G. Leibniza. Podstatou relačnej koncepcie je, že priestor a čas tu nie sú považované za entity oddelené od bytia, ale ako forma manifestácie tejto bytosti. Z toho vyplýva ich objektivita a univerzálnosť [3, s. 157]. Pochopenie priestoru v Leibniz je zaujímavé, pretože už nie je objem, ale vzájomné usporiadanie častíc vzájomne. Priestor - "existuje len poriadok a vzťah" [31, s.149]. To je významný prínos k pochopeniu priestoru ako formy bytia. Prvýkrát sa priestor považuje za formu bytosti pohybujúcej sa hmoty v jej neoddeliteľnej súvislosti s časom v materialistickej dialektike. "Čas a priestor majú povahu večných pravd, rovnako uplatniteľných na možné aj existujúce" [31, c.153]. Priestor neexistuje sám osebe. To ako čas je forma bytia pohybovej hmoty. Vlastnosti priestoru sú determinované pohybom. A pochopenie nekonečnosti priestoru v materialistickej dialektike je založené na skutočnosti, že v skutočnosti existuje nekonečný počet konkrétnych foriem priestoru vzťahujúcich sa na špecifické formy pohybu seba-rozvíjajúcich sa materiálových systémov.

Je dôležité poznamenať, že vo vecných prístupoch spravidla hovoríme o usporiadanom pohybe - tok (nie v zmysle určeného smeru v určitom priestore, ale v zmysle zvýšenia množstva látky v blízkosti zdroja látky). V relačných prístupoch sa akékoľvek usporiadanie nepredpokladá [28, s. 17].

Existujúca prax vývoja vecných a relačných prístupov jednoznačne rozlišuje stav materiálnych entít, ktorých charakteristiky sú identifikované (vecný prístup) alebo korešpondujú (relačný prístup) s vlastnosťami časopriestoru. Pre vecné prístupy ide o "jemnú vec", ktorú nedajú identifikovať moderné vedecké technológie. Napríklad v relačných prístupoch ide o nukleony, makroskopické objekty a supramolekulárne konštelácie [1, s. 34.]

Podobnosti a rozdiely medzi podstatnými a relačnými pojmami možno vysvetliť v nasledujúcom alegorickom príklade. Podstatnosť je kategória, ktorá považuje priestor a čas za scenériu, proti ktorému prebieha všeobecná akcia - pohyb voľnej hmoty. Relationality je kategória, ktorá považuje priestor a čas za kostýmy účastníkov univerzálnej akcie, ktoré sa odohrávajú na holom javisku [2, s. 63]. Obidve kategórie odzrkadľujú jednotnú črtu pohybujúcej sa hmoty, každá z nich však dáva jej vlastnú farbu. Preto je správnejšie nazývať podstatné a vzťahové pojmy ako odrody jednej kategorickej koncepcie priestoru a času, najmä vzhľadom na dobre známu definíciu pojmu "kategória": "Kategórie (z gréckej kategórie: vyhlásenie, atribút) vo filozofii sú extrémne všeobecné, základné pojmy, ktoré odrážajú najviac základné, pravidelné spojenia a vzťahy reality a kognície, sú formy a stabilné organizačné princípy procesu myslenia, kategórie reprodukujú vlastnosti a vzťahy vedomosti v univerzálnej a najkoncentrovanejšej podobe "[28, s. 204].

Ale spolu s všeobecnými vlastnosťami priestoru a času majú svoje vlastné charakteristiky.

Takže priestor je charakterizovaný: trojrozmernosťou, symetriou a asymetriou, tvarmi a veľkosťami, polohou, vzdialenosťou medzi telami, distribúciou hmoty alebo poľa.

Konceptuálny aparát sociológie má širokú škálu pojmov, ktoré definujú koncept priestoru. Medzitým je dobre zavedený a tradičný pojem "sociálny priestor". Pri definícii priestorového javu dodržujeme len takú formuláciu.

Sociologická veda považuje priestor za znaky, významy a významy. Súčasne medzi hlavné úlohy, ktoré rieši, je objasnenie zákonov a mechanizmov organizácie sociálnej reality. Sociálne symboly zohrávajú významnú úlohu pri štruktúrovaní sociálneho priestoru. Navyše, táto úloha nie je obmedzená na jednoduché sankcionovanie, naopak, sociálna symbolika pôsobí ako iniciátor aktívne štrukturalizujúci spoločenský priestor. Výberom sociálnej symbolizmu, človek tým rozvíja životný štýl. Spravidla sa vyberá konkrétny sociálny okruh, oblečenie, bývanie, luxusný tovar, vybavenie a formy voľného času, informačné kanály, hudba a ďalšie sociálne symboly.

Naše chápanie sociálneho priestoru sa zhoduje s tým Bourdieu, pre ktoré sociológia je v prvom rade "sociálna topológie", takže je sociálna svet vykreslil v podobe "multi-dimenzionální priestor, postavený na princípoch diferenciácie a distribúcia vytvorených kombinovaného pôsobenia vlastností v tomto ko-ciálne vesmíru "[7, c.34]. Vízia sociálneho priestoru ako multi-dimenzionální priestor je to pre nás zásadné, pretože to je multi-dimenzionální spoločenský priestor umožňuje prideliť mu veľa polí, ktorá reifies iný vzťah interakciu predmetov.

Z hľadiska našej štúdie je dôležité analyzovať základné teoretické pojmy sociálneho priestoru. Takže v dielach E. Durkheima je spoločenský aspekt vesmíru spojený. Podľa teórie E. Durkheima sa "sociálna realita" javí ako súbor rôznych spojení, ktorými sa vytvára poloha priestoru. Durkheim veril, že hlavné priestorové vlastnosti: -Yug sever, východ - západ, vpravo - vľavo, horné - spodné - sú dôsledkom charakteristík sociálnych skupín a ktoré z neho plynú [58, č.55]. Podľa E. Durkheima môže byť sociálny priestor považovaný za mechanizmus na zjednotenie sociálnych javov, ktoré priamo ovplyvňujú životný štýl spoločenstiev [64, c.66]

Weberov sociálny priestor je trojrozmerný. Je postavená na základe hierarchických štruktúr vlastníctva, moci a prestíže v každej spoločnosti. Na základe tohto modelu sociálneho priestoru M. Weber určuje spoločenskú (stavovú) dispozíciu [9, s. 34]. Preto pojem sociálneho priestoru M. Webera pretína s názormi E. Durgeyma, keďže obaja autori považujú socio-priestorový fenomén za priestor pozícií, okrem oboch autorov stanovujú ich pohľad na statickú charakteristiku spoločenského priestoru.

G. Zimmel spája spoločenský priestor s možnosťou odrážať udalosti vo svete. Sociálny priestorový fenomén považuje za formu výskytu udalostí [57, s. 56]. G. Simmel skúma vzťah sociálnych, psychologických, politických a geografických aspektov vesmíru. Verí, že priestor je určený psychologickými charakteristikami, "dušou". So zreteľom na priestorové formy vidí G. Zimmel v nich priamy dôsledok spoločenských foriem.

G.Zimmel pripisuje hlavné vlastnosti priestorových foriem:

- exkluzivita (jedinečnosť) priestoru;

- upevnenie spoločenských foriem v priestore;

- priestorová blízkosť a vzdialenosť;

- pohyb vesmíru [61].

Výberová priestorová blízkosť a vzdialenosť G.Simmel ako významná charakteristika sociálneho priestoru vám tiež umožňuje hovoriť o sociálnom priestore ako o priestore pozícií.

M. Heidegger vidí genetizáciu javu priestoru v jazyku, a to v slove "strike". V sémantickom zmysle tohto slova sa ukrýva niečo priestranné, čo nie je viazané prekážkami. Takýto otvorený priestor znamená otvorenosť ľudského osídlenia. On je prepustenie miest. Podľa M. Heideggera "na otvorenom priestranstve sa cíti a zároveň číhá udalosť. V dvojnásobnom rozložení - predpoklad a príprava - dochádza k realizácii miest" [60, s. 145]. Zároveň sa miesto nenachádza v danom priestore. Naopak, "priestory dostávajú svoju bytosť z miest" [60, s. 146]. Takže priestor v koncepcii M. Heidegger je súbor skutočne existujúcich miest. Táto sada miest na druhej strane pomáha človeku zúčastniť sa na udalostiach sveta.

Je možné poznamenať, že názory M. Heideggera sa zhodujú s názormi G. Zimmela o "udalosti" sociálneho priestoru. Podľa nášho názoru je však táto "udalosť" iného druhu, pretože G. Zimmel vidí možnosť účasti na "udalosti" priestoru prostredníctvom "psychologických síl", v M. Heideggerovi sa táto možnosť realizuje prostredníctvom "realizácie miest". Medzitým v koncepciách oboch autorov zostáva statická charakteristika spoločenského priestoru vymedzujúca a spoločenský priestor je naďalej považovaný za pozíciu priestoru.

Pre P.Sorokin sa geografický priestor a sociálny priestor zásadne líšia. Jeho koncept je naturalistickou verziou vysvetlenia sociálneho priestoru. P. Sorokin verí, že "tam, kde nie sú žiadni ľudia alebo žije len jedna osoba, neexistuje žiadny sociálny priestor" [47, c.195]. Sociálny priestor sa mu zdá trojrozmerný - podľa troch osí súradníc: hospodársky, politický a profesionálny. V koncepcii P. Sorokina je pozorovateľ mimo sociálnej interakcie. Postavenie človeka v spoločenskom priestore možno určiť zistením jeho postoja voči iným ľuďom, ktorí sú pri tom "východiskovými bodmi" [48, s. 87]. Takže v dielach P. Sorokina sa vyznačuje dynamická zložka spoločenského priestoru.

P. Bourdieu, vzhľadom na spoločenský priestor, vychádza z potreby postaviť pozorovateľa do pozície aktívneho jednotlivca. Hovoríme o takzvaných "agentoch". P. Bourdieu sa domnieva, že predmetom sociológie by mala byť "sociálna realita a jej vnímanie s perspektívami a hľadiskami, ktoré agenti majú o tejto skutočnosti v závislosti od ich postavenia v objektívnom spoločenskom priestore" [7, s. 192]. s geografickým priestorom, P. Bourdieu poznamenáva, že blízkosť agentov, spoločenských skupín a inštitúcií vysvetľuje spoločnú vlastnosť ich vlastností.V vzťahoch intimity je táto spoločná čoraz výraznejšia než spoločná skupina sociálnych skupín, inštitúcií a činiteľov, ktoré sú vzdialené od Avšak teoretická koincidencia priestorových a spoločenských vzdialeností zostáva len teóriou a, ako zdôrazňuje P. Bourdieu, neexistuje v reálnom priestore [7, s. 186-187] Preto Bourdieu určuje agentov a skupiny agentov podľa ich relatívnych pozícií v tomto priestore.

M. Weber, G. Simmel a O. Spengler interpretovali novým spôsobom a prezentovali históriu modernej civilizácie ako históriu formovania mestského spôsobu života. V rámci tohto prístupu sa mesto považuje za kvalitatívne novú formu spájania ľudí na základe vzťahov s verejnosťou.

Aby sme opísali silu interakcie ľudí a spoločenských skupín, Simmel aktívne používal pojem "spoločenský priestor", čo naznačuje oblasť, ktorú účastník považuje za svoju vlastnú a oddeľuje konvenčnú hranicu od sféry vplyvu iných ľudí alebo spoločenských skupín. Vďaka Simmela patrí medzi hlavné sociologické pojmy koncept "sociálneho priestoru" a jeho derivátov ("sociálna vzdialenosť"), ktorý sa používa aj v modernej sociológii.

Priestor je koncept, ktorý rieši mnohé vedy. Geografický prístup spája prírodovedné vedomosti o priestore a sociokultúrnom. Geografia zvažuje pomer javov živočíšnej a neživej prírody a ľudskej spoločnosti na konkrétnom území. Kultúra je rozdelená a upevnená v geografickom priestore, preto geografický priestor a kultúrny priestor sú úzko prepojené.

Filozofi spočiatku považovali priestor za schránku telies. Potom sa vyvinul podstatný prístup, ktorý považoval priestor za kontajner látok a atribút [4], pričom považoval priestor za poradie vecí. Ale v hmotnom, ako aj v relatívnom prístupe, čas a priestor sú formy pohybu hmoty. V podstatných prístupoch sa kladie dôraz na nosičov pohybu a na vzťahy, na samotný pohyb alebo na určitý vzťah medzi prvkami hmoty, ktoré možno tiež považovať za pohyb. Ale keďže neexistuje žiadny vzťah bez ich nosiča, tak látka bez pohybu nevyvoláva volatilitu.

Sociologický prístup, bližšie k našej štúdii, považuje priestor za znaky, významy a významy, považuje priestor za viacrozmerný so zložitou štruktúrou, ktorej prvky by sa mali študovať oddelene. Dôležitým miestom v sociologickej literatúre je koncept "sociálneho priestoru". M. Weber a E. Durheim ako vesmírny priestor. G. Zimmel skúma vzťah sociálnych, psychologických, politických a geografických aspektov vesmíru.

G. Simmel používa pojem spoločenský priestor ako vzájomné pôsobenie ľudí a spoločenských skupín na určitom území. Táto interpretácia spoločenského priestoru je blízka našej štúdii, ak hovoríme o sociálno-kultúrnom priestore, možno ho použiť.

1.2. Štruktúra mestského kultúrneho priestoru.

Koncepcia mestského kultúrneho priestoru sa pomerne nedávno dostala do vedeckej revolúcie. Používa ho rôzne vedy - filozofia, kultúrne štúdium a lingvistika. Často pod "kultúrnym priestorom" sa rozumie súhrn kultúrnych podmienok určitej lokality.

"Kultúrny priestor určuje existenciu kultúry v procese jej fungovania" [14, s. 13], - považuje О.V. Gutkin.

SN Ikonnikova tvrdí, že "kultúrny priestor má územný rozsah" [23, s. 6].

V práci N.M. Inyushkina "Provinčná kultúra: pohľad zvnútra", autor uvádza, že kultúrny priestor je "objektívne subjektívny priestor vnímaný osobou, ktorá je v ňom obsiahnutá, priestor, ktorý nie je ľahostajný, schopný viesť k aktívnej nepriateľstve a súčasne pocit zodpovednosti za svoj osud, chce nové kvality "[24, s. 25]. Inyushkin poukazuje na chronotopickú vlastnosť kultúrneho priestoru ako jednu z hlavných a definujúcich vlastností. Autorským základom pre interpretáciu tohto pojmu je geografický faktor, takzvaný kultúrny topos.

Zdá sa, že pojem kultúrneho priestoru je trochu širší ako územná definícia. Preto sa zdá byť presnejšia a rozsiahlejšia definícia kultúrneho priestoru ako ". formy existencie kultúry v ľudskej mysli, "kultúra". mapované vedomie..., byť kultúrou vo vedomí svojich nositeľov. " Znamená to nielen koexistenciu rôznych kultúrnych hodnôt a inštitúcií v rámci špecifických priestorových hraníc, nielen ich vnímanie, ale predovšetkým interakcia s nimi ľudskou osobou, jednotlivcom. Kultúrny priestor mesta môže slúžiť ako súčet kultúrnych priestorov jeho osobností, "celkový výsledok neustálej tvorivej činnosti všetkých, ktorí v ňom žijú" [66, s. 75]. Mnoho moderných výskumníkov zdôrazňuje, že hlavnou úlohou v kultúrnom priestore hrá ľudská činnosť. AV Babaeva verí, že kultúrny priestor v modernej vede je spojený s ľudským vedomím.

Podľa V. B. Ustyantsev existuje osobitný typ spoločenskej pamäti - "pamiatka mesta", ktorá môže pôsobiť ako "jedinečná spoločenská inštitúcia vrátane kultúrnych inštitúcií" (múzeá, knižnice, divadlá) a ako "komplexný informačný systém", v ktorom písaný text hrá úlohu nosiča a vysielača informácií, "V širšom zmysle slova," poznamenáva VB. Ustyantsev - spoločenská pamäť tvorí osobitný životný priestor kultúry, kde sú ľudia nepretržite zapojení do sveta kultúrnych hodnôt predchádzajúcich generácií asimilujúc rôzne spoločenské formy mnemotechnickej činnosti "[54, s. 20]

Proces komplikácie štruktúr kultúrneho priestoru je niekedy braný ako rozšírenie chaosu, v dôsledku čoho dochádza k strate alebo "erózii" hodnotových referenčných bodov vrátane heuristického charakteru základov tvorivosti. To isté platí pre spoločenský čas, od ktorého závisí charakter fungovania kultúry. YF Askin poznamenal: "Tvorivá povaha spoločenského času opúšťa fenomén funkčnosti kultúry. Predmety sociálneho času sú sociálne organizmy (vrátane osobnosti, sociálnej skupiny, sociálnej výchovy, ľudstva) a kultúrnych javov. Tok historického času je spojený s kultúrnym a historickým vývojom spoločnosti. Kreativita ako súčasť sociálneho času s produktívnou hodnotou je prezentovaná vo forme kultúrnych javov, pretože existuje proces dočasného fungovania kultúry, kultúra je v podstate transformácia v čase a akákoľvek transformácia je nemožná bez tvorivosti "[57, s. 50].

YM Lotman napísal, že mesto je akýmsi "kultúrnym generátorom", ktorý "predstavuje kotol textov a kódov, odlišne usporiadaný a heterogénny, patriaci do rôznych jazykov a rôznych úrovní" [34, c. 112].

Ak hovoríme o štruktúre kultúrneho priestoru, môžeme rozlíšiť nasledovné zložky: priestor reálneho sveta (zemepisný, fyzický); priestor spoločnosti; informačný a intelektuálny priestor.

Kultúrny priestor prírody sa vyvíja v procese jeho rozvoja etnickou skupinou, ktorá v ňom žije. Typy aktivít, ktoré etnický a pracovný nástroj budú závisieť od geografického prostredia, závisia od typu činnosti a dostupnosti potrebných materiálov, obrazu sveta, ktorý sa rozvíja na miestach jeho nasadenia, zvykov, tradícií, hodnôt, ideálov atď., Ktoré s ňou súvisia. priestor sa stáva kultúrnym v celkovom pohľade sveta pod vplyvom aktivít etnických skupín žijúcich v tejto biosfére a mení ju na noosféru.

Treba poznamenať, že napriek kritickému prístupu k geografickému determinizmu nie sú dostatočne študované všetky parametre interakcie kultúry s geografickým prostredím.

Avšak ak vezmeme do úvahy iba určité aspekty geografického prostredia, môže sa dostať do určitej pozície, podľa ktorej sú kultúrne procesy odsúvané do pozadia a stávajú sa závislé, sekundárne. Súčasne sa stráca plnosť obrazu kultúrneho priestoru napriek skutočnosti, že interakcia človeka a spoločnosti s prostredím zahŕňa aj materiálne a duchovné sféry, ako aj všetky aspekty života spoločnosti ako celku. To znamená, že prirodzený kultúrny priestor je priestor na realizáciu spôsobu života spoločnosti.

Osobitnou sférou kultúrneho priestoru je kultúrny priestor spoločnosti. "Korelovať nie s ekologickými jednotkami priestoru, ale s určitými sociálnymi systémami, sociálny priestor charakterizuje usporiadanie a interakciu spoločenských procesov, ich rozsah, sýtosť a hustotu" [32, s. 14-15]. Práve toto formuje spoločenské procesy a poskytuje im integritu a istotu. A ak čas zahŕňa striedanie minulosti, súčasnosti a budúcnosti, potom priestor charakterizuje sociálne procesy v ich "prítomnosti" a vytvára jednotu s časovým faktorom.

Vedomie o spoločenskom priestore je teda určitou zložitosťou, pretože nie je vyčerpané geografickou polohou konkrétnej spoločnosti.

Treba poznamenať, že moderní autori niekedy definujú kultúrny priestor spoločnosti ako samostatný, osobitný "priestor významov. Nie je vyjadrená priamo v žiadnom usporiadaní hmotných predmetov, ale vyjadruje pozície kultúrnych hodnôt vzájomne voči sebe "[29, s. 20]. Zdá sa, že to nie je celkom spravodlivé. Faktom je, že rovnako ako v systéme svetového pohľadu nie je možné oddeliť jeho epistemologické a axiologické aspekty od systému správania, ako aj od znakov, významov a významov, od činností a činností, od očakávaní pozadia; Jeden z týchto javov, ktorý ich prináša mimo kultúru, znamená zúženie a obmedzenie celého spektra kultúrneho priestoru. Medzitým je kultúra homogénnou bytosťou spoločnosti a je to človek ako generická bytosť, ako aj ako jediný, individuálny fenomén.

Podľa nášho názoru teda kultúrny priestor spoločnosti zahŕňa svoju civilizačnú stránku, spoločenský priestor a hodnotový priestor. Oba a jeden predstavujú stav ľudskej existencie, ktorý len v plnej a celistvosti tvorí súhrnnú bytosť kultúry.

A v systéme tohto priestoru je jeho základným prvkom tok informácií, ktorý predstavuje určitý druh cementovacieho princípu pre spoločnosť ako celok. Tento tok informácií čoraz častejšie začína byť považovaný za osobitnú sféru kultúrneho priestoru.

V názoroch na informačný priestor v dielach rôznych výskumných pracovníkov boli brané do úvahy formy, metódy, spôsoby, prostriedky a spôsoby šírenia informácií, úloha a možnosti masmédií, pokusy o meranie informácií v rôznych kultúrnych javoch šírených umelo. Napríklad A. Mole považuje za kultúru priestor, v ktorom sa informácie šíria a fungujú (na ne sa vzťahuje najmä na replikované umelecké diela a všetky druhy informácií). V tomto priestore identifikuje niekoľko úrovní kultúry: to, čo nazýva "pamäťou sveta" alebo "knihou múru", sú informácie zhromaždené ľudstvom v celej histórii. Potom - kultúra kolektívnej, sociálnej skupiny, spoločnosti ako celku. Pre Mol je táto úroveň kultúry spojená s vývojom masovokomunikačných prostriedkov a so stupňom zvládnutia týchto informácií touto skupinou. Najmenším prvkom molekula je kultúra jednotlivca, ktorá závisí od prvých dvoch úrovní a od schopností jednotlivca, ako aj od jeho záujmov a stupňa zapojenia sa do prvých dvoch úrovní.

Krtko rozlišuje dva aspekty: sociálne a individuálne. On tiež pripisuje systému sociálnej kultúry to, čo označuje za "pamäť sveta". Pre Mol je individuálna kultúra "obrazovou znalosťou", na ktorej sú premietané obrazy, znamenia, správy prijaté od vonkajšieho sveta, vnímanie na ich základe a následne vyjadrené slovami a znakmi. Tieto "obrazovky", podľa názorov Mole, sa líšia svojim rozmerom, erudíciou, hĺbkou, hustotou a originálnosťou. Na jednej strane sú určované úrovňou rozvoja a stavu kolektívnej kultúry alebo "sociálno-kultúrnym stolom", ktorý dáva jedlo "pre intelektuálny život väčšiny ľudí"; na druhej strane určitý súbor "intelektuálnych prvkov, ktoré človek má. a majú určitú stabilitu "[38, s. 84, 83].

Mole chápe kultúrny priestor výhradne ako priestor komunikačného procesu, ktorý určuje prenos poznatkov z priestoru kolektívnej kultúry do individuálneho kultúrneho priestoru. Priestor individuálnej kultúry sa môže zhodovať s celým objemom sociálnej kultúry len pod podmienkou chudoby "pamäte sveta", napríklad v podmienkach kmeňovej komunity v počiatočnom štádiu vývoja. V dobe staroveku môže byť kultúrny priestor človeka vnímaný ako kolektívny iba pod podmienkou, že človek sa vo svojej životnej činnosti odhalí ako polisný človek. Všetko, čo zostáva "mimo" polis kultúrny priestor, je vnímané ako "barbarské", cudzie a odráža sa v mytologických obrazoch, výkresoch a konceptoch. Preto pre A. Mol je kultúra rovná jej priestoru. Ak zostanete v rámci informačnej paradigmy, musíte si vybrať aspoň dve strany kultúry. Na jednej strane bude existovať geografický priestor reprezentujúci biotop ľudí. Má nesmierny tok informácií, prírodné príznaky prírody, ktoré určitým spôsobom ovplyvňujú činnosti, myslenie a svetonázor ľudí v tomto prostredí. Habitat zase je zdrojom vytvárania symbolov, mýtov, náboženstiev, jazyka, znakov vedeckých a praktických činností. Na druhej strane symboly, znaky, objektívne vedomosti, výsledky rôznorodých ľudských aktivít sa stávajú jazykom kultúry, informačným prostredím, v ktorom je človek a spoločnosť ako celok. Jazyk kultúry zahŕňa aj spoločenský priestor, jeho formy a typy. Jednotlivé prvky jazyka a ich celistvosť možno vnímať ako informačný priestor.

Systém kultúrno-informačného priestoru tak možno ťažko vnímať ako úplne samostatnú sféru kultúry. Žiadny z týchto typov kultúrneho priestoru sa "neprekrýva" druhý, skôr ich možno chápať ako systém, ktorého prvky sa môžu "navzájom" nielen "navzájom", ale tiež meniť miesto ich "lokalizácie" a ich význam v jednej alebo inej historickej obdobie, doplniť, odolať a dokonca "vylúčiť" navzájom.

Kultúrny priestor mesta môže byť reprezentovaný ako klasifikácia osád podľa jeho sociálno-kultúrneho rozvoja. Druhy osád sa líšia vo forme organizácie spoločného života a aktivít ľudí. Súčasná forma typológie druhého zahŕňa také jednotky ako obec - malé mesto - priemerné mesto - veľké mesto - metropola (vrátane hlavného mesta) [59, s. 94]. Typy osád sa menia v závislosti od ich kultúrneho potenciálu podľa stratégií voľného správania, čo určuje špecifickú konfiguráciu kultúrneho priestoru každej spoločnosti. Hlavné mesto, regionálne centrá a veľké mestá tvoria jednu kvalitatívne definovanú oblasť osídlenia členov spoločnosti s centrom hlavného mesta. Táto oblasť sa vyznačuje vysokým stupňom koncentrácie ľudí na území osídlenia a zložitosť foriem životného štýlu a spoločenskej organizácie. Prijaté rozhodnutia majú všeobecný sociálny význam alebo rozsiahle kultúrne dôsledky. Dolné hranice, ktoré obmedzujú šírenie kultúrnych inovácií vypožičaných zo zahraničia alebo vytvorených v hlavnom meste, sú veľké mestá s relatívne konzervatívnou povahou v tejto oblasti kultúrneho priestoru.

Relatívna jednoduchosť kultúrneho života v stredne veľkých mestách vedie k nízkej dynamike. Navyše tieto zmeny spravidla nie sú určené vnútornou nevyhnutnosťou, ale sú vyvolané zvonku. Je pravda, že také vonkajšie impulzy sú zvyčajne dosť slabé a ich dôsledky v zmysle skutočnej zmeny nie sú vôbec záväzné. Koniec koncov, takmer nič v závislosti od stavu vecí v takýchto osadách v rozhodovaní a procesoch na spoločenskej úrovni. To vysvetľuje konzervativizmus obyvateľstva týchto miest, pasívne odmietnutie akýchkoľvek pokusov o zavedenie inovácií, ktoré môžu komplikovať kultúrny priestor. Preto ak hovoríme o symbolickom, komunikačnom priestore tohto priestoru, vyznačuje sa každodenným stereotypom a mytologickými predstavami o širšom kontexte spoločenského života. Vo väčšine takých osád neexistujú miesta pre filozofické a vedecké poznatky a umenie je obmedzené svojimi zábavnými a znakovými funkciami.

Mal by však urobiť výhradu. Konzervatívnosť a početnosť stredne veľkých miest v moderných spoločnostiach obmedzuje ich dynamiku. Preto v súčasnosti existujú určité trendy ich integrácie do procesov kultúrnej modernizácie. Jedným z nich je organizácia stredných a malých miest v aglomerácii okolo veľkých osád. Hovoríme o formovaní území spojených spoločnou hospodárskou a politickou činnosťou, ktoré sprevádzané účelným rozdelením funkcií medzi ich zložky. Ďalším trendom je zakladanie moderných voľnočasových aktivít v stredných (menej často malých) mestách. Môže ísť o high-tech podniky; umelecké združenia ako "domy tvorivosti" [63, s. 114]. Často organizované miesta pre komunikáciu zástupcov podnikov, vedy, umenia - rekreačné domy, hotely s konferenčnými miestnosťami a miesta na neformálnu výmenu názorov. Obidva trendy sú zamerané na zavedenie kultúrnych inovácií, dynamiky a komplikácií do konzervatívneho života týchto miest prostredníctvom priamej účasti mobilných členov spoločnosti z veľkých modernizačných osád.

Výsledky takýchto pokusov v modernizujúcich sa krajinách, vrátane Ruska, sú však oveľa menej účinné, než sa očakávalo. Hostiteľskí zástupcovia veľkých miest a miestni obyvatelia stredných miest ešte nevytvárajú kultúrnu komunitu a medzi týmito vrstvami existuje medzera a nie postupná miera prechodov. Inovatívna vrstva je doplnená, zatiaľ čo na to existujú príležitosti na úkor prisťahovalcov z veľkých miest, ktorí majú kvalitnejšie vzdelanie a vyššiu úroveň všeobecnej kultúrnej kompetencie ako miestni obyvatelia. Navyše možnosti jeho doplnenia sú pomerne rýchlo vyčerpané kvôli obmedzeniam organizačného rastu a stávajú sa stále viac uzavreté a konzervatívne. Jediným typom osídlenia, ktoré zachová dynamiku, sú univerzitné mestá. Ale ako je známe, samotná oblasť vzdelávania je jednou z najkonzervatívnejších zložiek inštitucionálneho kultúrneho priestoru. Preto aj stredné veľkomestá typu univerzity sú charakterizované výraznou konzervatívnou orientáciou. Uvedené pokusy o prekonanie konzervativizmu stredne veľkých miest napriek ich nízkej efektívnosti stále otvárajú možnosť zložitejšej socializácie pre tých, ktorí sú ich obyvatelia, najmä pre mladých, ktorí sú náchylní na hľadanie aktivít a spoločenskej činnosti [45, c. 23-29].

Z toho vyplýva, že stredne veľké mestá sú determinované prítomnosťou mnohých enkláv konzervatívneho kultúrneho priestoru v spoločnosti. Vzhľadom na zvláštnosti sociálnej organizácie (hospodárske, politické, právne oblasti) nie sú zdrojom rozsiahlych a sociálne významných inovácií. Sú charakterizované najmä vykonávaním aktivít v systéme sociálnej deľby práce a typom života, ktorý sa bežne praktizuje. A hoci kvalita života tu, podobne ako v rozvinutých krajinách, sa nemusí líšiť od charakteristiky veľkých miest, životný štýl je úplne iný. Relatívna jednoduchosť a stabilita kultúrneho priestoru nepodnecuje obyvateľov, aby vyhľadávali inováciu činností. Akékoľvek pokusy tohto druhu sú potlačené tak pomocou negatívnych sociálnych sankcií, ako aj kvôli nedostatku kultúrnej oblasti ich realizácie. Reprodukcia kultúrnych stereotypov sa však podporuje. Vzhľadom na to, že kultúrny priestor týchto osád môže byť zastúpený ako súbor pretínajúcich sa sociálnych sietí, je zrejmé, že takéto stimuly a cenzúry sú osídlenia. To vysvetľuje nízku úroveň organizovaného zločinu v týchto osadách. Sú charakteristické pre domáce trestné činy a chuligánstvo.

Všetky tieto črty životného štýlu a sociálnych vzťahov sú prenesené do mladších generácií v procesoch socializácie. Keďže sa prakticky nezúčastňujú na komplexných formách kultúrneho života, ich skúsenosti sú obmedzené na povrchné poznanie funkčného významu príslušných procesov a výsledkov získaných z ich kníh a médií. V procesoch takejto socializácie ľudia nemajú praktické zručnosti žiť v multidimenzionálnom a dynamickom kultúrnom prostredí a pracovať so zložitými symbolickými systémami a kultúrnymi kódmi. Pohyblivé a rôznorodé vonkajšie prostredie zostáva pre neho nepochopiteľné a je rozkazované v zastúpeniach mytologického poriadku. Preto aj najaktívnejší predstavitelia tejto oblasti kultúrneho priestoru, ktorí migrujú do veľkých miest, sú nútení prejsť procesmi resocializácie. Nedostatok inštitucionalizácie takýchto procesov vo veľkých mestách ich často neoslobodzuje od zvyklostí zjednodušovania všetkého a je vedený vypracovaním strategických rozhodnutí a predpovedaním ich sociálne významných dôsledkov.

Kultúra voľného času v podmienkach stredne veľkých miest je obmedzená na jednotlivé prvky, ktoré štruktúrujú kultúrny priestor, ale nevyčerpávajú jeho potenciál. Navyše stredne veľké mestá, ktoré zohrávajú úlohu stredísk malých subjektov samosprávy, sa stávajú miestom, kde sa prelínajú stratégie mestského a vidieckeho správania vo voľnom čase.

Veľké mestá, ktoré nemajú znaky kapitálu, sa vyznačujú svojimi osobitosťami kultúrneho priestoru. Zvyčajne také osady sú tvorené niekoľkými funkčnými charakteristikami. Najčastejšie sa spájajú s hospodárskym priestorom kultúrneho priestoru, napríklad s prístavnými mestami, so sídlami, so základmi založenými na komplexnej priemyselnej výrobe alebo s veľkou korporáciou atď. V týchto mestách sa inštitucionálny život zakladá na ich hlavných funkciách.

Fungovanie veľkých hospodárskych jednotiek zahŕňa komplexné multidimenzionálne aktivity pracovníkov rôznych, vrátane vysokej kvalifikácie. Vedľa nich existujú dostatočne rozvinuté štruktúry výroby, distribúcie, výmeny a spotreby. Niektoré z nich sú zamerané na zabezpečenie uspokojivej úrovne a kvality života občanov. Druhá časť sa týka distribúcie produktov vyrábaných kľúčovými ekonomickými jednotkami mesta. Má tiež rozsiahly sektor služieb - domáce, lekárske, vzdelávacie, zábavné. Keď takéto mestá majú dlhú históriu existencie, ich kultúrny priestor sa zdá byť dosť komplikovaný. Po prvé, ich štruktúra je rozvetvená. Úrady sa zvyčajne delia medzi hospodárske subjekty a volené obecné orgány. Vo vzťahu medzi napätím neustále existuje, ak sa len zlúčia do jedného celku, keď hospodársky subjekt zaujíma najvyššie pozície miestnej samosprávy. Existujú však aj externé inštitucionálne prepojenia. Jeden smer týchto vzťahov je spôsobený regionálnou identitou osady. Druhý je vzťah dominantných ekonomických subjektov so štátnymi alebo verejnými štruktúrami všeobecnej sociálnej úrovne (veľké strany, odborové organizácie, náboženské a iné organizácie) [51, s. 45].

Z týchto dôvodov možno posúdiť zložitosť kultúrnej stratifikácie v takýchto osadách. Kľúčové pozície tu obsadzuje málo zástupcov najvyššej strednej triedy, priamo spojených s najvyššími štátnymi štruktúrami. Stupne slobody ich spoločenského správania sú často viac pluralistické ako tie regionálnych orgánov. Stredná trieda strednej triedy je zastúpená v menšej kvalitatívnej odrode ako v hlavnom meste. Je to pomerne málo zástupcov veľkého hospodárskeho a komunálneho riadenia. Treba zdôrazniť, že rozhodnutia prijaté na úrovni hornej a strednej vrstvy v takýchto osadách majú miestny a regionálny význam (na funkčne stanovených stupniciach). Iba niekedy a vo veľmi úzkych hraniciach sú takéto rozhodnutia dôležité pre orgány vyššej úrovne. Ale rozhodnutia prijaté v jednotlivých mestách nemajú významný vplyv na všeobecný sociálny kultúrny priestor. Hlavnou populáciou týchto miest je stredná vrstva strednej triedy a horná vrstva nižšej triedy, ktoré vykonávajú svoje výkonné funkcie. Sú tu pracovníci veľkých výrobných jednotiek; stredných a malých vlastníkov; ľudí zapojených do vzdelávania, vzdelávania, zdravia; nízkoprahových úradníkov. Nižšie vrstvy nižšej triedy sú ľudia so zdravotným postihnutím a dôchodcovia, ako aj nezamestnaní, ktorí sa viac než v hlavných mestách usilujú udržiavať slušnú sociálnu pozíciu v dôsledku prechodu na iné mestá a regióny, a to buď v domácnostiach alebo v najmenších oblastiach. podnikania [50].

Stručne povedané, treba zdôrazniť, že kultúrny priestor veľkých miest má komplexnú a dynamickú konfiguráciu. Tieto charakteristiky sú však obmedzené regulačnou kontrolou na základe ich administratívnej podriadenosti na jednej strane a nedostatkom naliehavej potreby štrukturálnych zmien na strane druhej. Preto forma kultúrnej dynamiky tu môže byť opísaná ako prevažne premenlivá a nie inovatívna. Kultúrne inovácie - filozofické, vedecké, umelecké - sú zriedkavo vytvárané jednotlivcami a nie sú podnecované pokusmi usporiadať a zhrnúť komplexné dynamické prostredie, ale snahou kompenzovať rutinný životný štýl, prekonať stres monotónnosti. Socializácia v takýchto osadách je preto zameraná na rozvoj a udržiavanie komplexného, ​​ale úplne riadeného kultúrneho priestoru. Súčasne sa nevyžadujú subjekty socializácie, a preto sa obmedzuje vyhľadávanie, inovačná aktivita. Podporuje nasledovanie, porážanie zložitých, kognitívnych, estetických a ideologických vzorov, ktoré už boli vytvorené v kultúre, a ich variácie alebo aplikácia na konkrétny miestny materiál sa považujú za inovácie. To je dôvod, prečo tí, ktorí majú orientáciu v hľadaní, sú silnejší ako zručnosti a miesta ich realizácie, ktoré sa rozvinuli v procesoch socializácie, majú tendenciu opustiť tento druh vysporiadania. Prechádzajú tam, kde je kultúrny priestor zložitejší a dynamickejší, porovnateľný s potenciálom vyhľadávania.

V megakite sa približujú spôsoby medzinárodných, národných, regionálnych hospodárskych a politických vzťahov, sústreďujú sa vedecké, náboženské, umelecké udalosti všetkých týchto úrovní. Odtiaľ pochádza odbornosť a povoľovanie vzdelávacích a terénnych programov. Prevádzkové a skladové informácie významné pre diagnostiku súčasného stavu vecí a krajiny a pre riešenie súčasných problémov a problémov sú tu vyčerpané. Rozhodnutia, ktoré sú tu prijaté, majú všeobecný spoločenský a dokonca aj medzinárodný význam. Z toho vyplýva špeciálna organizácia ich vývoja a implementácie. Najprv majú ľudia, ktorí sa na nich podieľajú, najvyššiu autoritu. Majú prístup k najtajnejším a včasným informáciám. Na ich služby konzultanti vysokej hodnosti a centrálne masmédiá.

Vzhľadom na vysoký stupeň intenzity inštitucionálnych procesov je systém sociálnej deľby práce v hlavnom meste zabezpečovaný vysokokvalifikovaným personálom a najmodernejšou technológiou. Bez toho by boli nepraktické uskutočňovať procesy vysokorýchlostnej komunikácie, operatívne rozhodovanie, sledovanie súčasných udalostí, kontrola procesov v krajine.

Inými slovami, inštitucionálna štruktúra hlavného mesta a regionálnych centier je čo najviac diferencovaná a rozvetvená. Tu vykonávané funkcie súvisia s kontrolou spoločenských procesov a prijaté rozhodnutia majú všeobecný spoločenský význam. Funkcie administratívnych centier v spoločnosti sú spojené s koncentráciou vysokokvalifikovaných odborníkov v oblasti ekonomiky, politiky a práva. Dynamizácia intenzity takéhoto fungovania zahŕňa syntézu a fixáciu viacerých kultúrnych procesov, ktoré vytvára v symbolickej forme. Preto tu dominujú najkomplexnejšie reprezentácie inštitucionálnych informácií a ich výmena.

Takže kultúrny priestor najväčších urabanizovaných centier, vrátane hlavných miest, sa vyznačuje maximálnou úplnosťou a zložitosťou diferenciácie. Koexistencia viacerých a heterogénnych kultúrnych jednotiek znamená rozsiahlu štruktúru koordinácie a podriadené vzťahy medzi nimi. Dynamika života v týchto mestách znamená mobilitu sociálnych a kultúrnych mechanizmov na reguláciu existujúcich vzťahov.

Tieto reprezentácie v celom systéme by mali byť doplnené sociálno-antropologickými údajmi, t. brať do úvahy. Ktorí ľudia vytvárajú, riadia a menia tento priestor. A čím ťažšie sa ukáže, tým väčšie vedomosti a zručnosti potrebujú zvládnuť tí, ktorí sú zodpovední za jej usporiadanie a efektívnu reprodukciu. Ale na úrovni výkonu ľudí, ľudia žijúci v týchto typoch osád potrebujú zvládnuť pomerne zložitú životnú skúsenosť s adaptáciou a dokonca jednoduchou adaptáciou v multidimenzionálnom a dynamickom vysoko urbanizovanom prostredí [62, s. 85]. Preto sa procesy socializácie vyznačujú vysokým stupňom zložitosti, kultúrnou diferenciáciou, kvalitatívnymi rozdielmi medzi činiteľmi socializácie a kultúrnymi informáciami vysielanými mimom. Účinnosť výsledkov týchto procesov je overená tým, ako mladšie generácie dokážu udržať alebo zlepšiť sociálnu pozíciu poskytovanú rodinou; mieru, do akej môžu kontrolovať dynamiku svojej úrovne a kvality života; aká je miera ich slobody pri formovaní vlastného spôsobu života.

Úroveň sociokultúrneho rozvoja v megalopolisoch je daná relatívne vysokým vývojom ich voľného času, ktorý je zastúpený v inštitucionálnych aj hodnotových aspektoch. V inštitucionálnom aspekte kultúra voľného času v kultúrnom priestore megalopolisu predstavuje rozsiahla sieť špecializovaných zariadení pre voľný čas (kluby, rekreácie, kaviarne atď.). Špecializácia týchto miest je určená jasnou definíciou kategórií a segmentov obyvateľstva, ktorí uprednostňujú tento typ voľného času. Napríklad v Moskve existuje veľké množstvo klubov zameraných na špecifické (niekedy veľmi úzke) kategórie obyvateľstva - zamestnancov bankového sektora, golfových fanúšikov atď. [17, s. 78-79]. Pokiaľ ide o hodnotu, v megacities sa orientuje na pluralizmus voľnočasových aktivít a rôzne prestížne správanie.

Dôsledkom uvedených tendencií je skutočnosť, že megatity sú strediskami skladania zábavného priemyslu, ktoré pozostávajú z nasledujúcich prvkov:

1. obchodné štruktúry zodpovedné za tvorbu a odovzdávanie vzoriek voľného času (reklama, PR technológie);

2. kreatívne podniky, ktoré sú neoddeliteľnou súčasťou odvetvia voľného času a konsolidujú sa okolo veľkých obchodných centier, ktoré využívajú služby kreatívnych podnikov na rozvoj individuálnych kultúrnych projektov, najmä nové typy aktivít vo voľnom čase alebo jednotlivé kultúrne inštitúcie (integrované centrá voľného času);

3. Štátne organizácie kultúry voľného času (divadlá, múzeá, knižnice) poskytujúce predovšetkým vzdelávacie služby, ktoré sa využívajú v podmienkach prestížnej spotreby v extrémne obmedzenom dopyte [17, s. 180].

Existuje veľa rôznych definícií kultúrneho priestoru, dali sme tento pojem širokú interpretáciu a úzku. Rozsiahla interpretácia poskytuje lingvokultúrny slovník, ktorý vydal I.V. Zacharenka. Hovorí o kultúrnom priestore ako o forme existencie kultúry v ľudskej mysli. V tejto interpretácii znamená kultúrny priestor nielen koexistenciu rôznych kultúrnych hodnôt a inštitúcií v rámci špecifických priestorových hraníc, nielen ich vnímanie, ale predovšetkým interakcia ľudskej osobnosti a jednotlivca s nimi. V úzkom interpretácii sa v rámci kultúrneho priestoru hovorí o celom súbore kultúrnych podmienok danej oblasti. Podľa nášho názoru môže byť definícia molekula pripísaná aj úzkej interpretácii, chápe kultúrny priestor výlučne ako priestor komunikačného procesu.

Je veľmi dôležité pochopiť, že kultúrny priestor má územný rozsah, preto sa kultúrny priestor jedného mesta môže zásadne líšiť od druhého. Štruktúra kultúrneho priestoru zahŕňa také zložky - priestor reálneho sveta (zemepisný, fyzický); priestor spoločnosti; informačný a intelektuálny priestor. Geografický priestor sa stáva kultúrnym v celkovom zobrazení sveta pod vplyvom aktivít ľudí žijúcich v určitej oblasti. V dôsledku toho môžu byť osady rozdelené podľa ich kultúrneho potenciálu a podľa stratégií voľného správania ich obyvateľov a to určuje špecifickú konfiguráciu kultúrneho priestoru každej spoločnosti.

Kultúrny priestor najväčších urabanizovaných centier, vrátane hlavných miest, sa vyznačuje maximálnou úplnosťou a zložitosťou diferenciácie.

Kultúrny priestor veľkých miest má komplexnú a dynamickú konfiguráciu. Najčastejšie sú spojené s hospodárskou oblasťou kultúrneho priestoru.

Kultúra voľného času v podmienkach stredne veľkých miest je obmedzená na jednotlivé prvky, ktoré štruktúrujú kultúrny priestor, ale nevyčerpávajú jeho potenciál. Navyše stredne veľké mestá, ktoré zohrávajú úlohu stredísk malých subjektov samosprávy, sa stávajú miestom, kde sa prelínajú stratégie mestského a vidieckeho správania vo voľnom čase.

V našej empirickej štúdii sa bude analyzovať kultúrny priestor mesta Samara, podľa našej klasifikácie sa s najväčšou pravdepodobnosťou vzťahuje na veľké mesto.

2. Empirická analýza javu umeleckej kaviarne ako súčasť kultúrneho priestoru Samary

2.1 Štruktúra normatívneho modelu umeleckej kaviarne

Na základe analýzy spätnej väzby od návštevníkov a článkov o umeleckých kaviarňach bol postavený normatívny model ideálneho stavu objektu nášho výskumu, ktorý doteraz neexistoval. Regulačný model odráža požadovaný stav objektu. Ak chcete zistiť tento optimálny stav, potrebujete poznať objekt dobre.

Model je taký materiál alebo mentálne reprezentovaný objekt, ktorý v procese výskumu nahrádza pôvodný objekt takým spôsobom, že jeho priame štúdium prináša nové poznatky o pôvodnom objekte. Modelovanie je proces budovania, štúdia a aplikácie modelov.

Hlavným rysom simulácie je, že je to metóda sprostredkovaného poznania pomocou náhradných objektov. Model pôsobí ako akýsi nástroj vedomostí, ktorý si výskumník kladie medzi sebou a objektom a pomocou ktorého študuje predmet záujmu. Práve táto vlastnosť modelovacej metódy určuje špecifické formy používania abstrakcií, analógií, hypotéz, iných kategórií a metód vedomostí.

Proces modelovania zahŕňa tri prvky:

• model, ktorý sprostredkováva vzťah vedomého predmetu a známeho predmetu.

Modelovanie nie je jediným zdrojom vedomostí o objekte. Modelovací proces je ponorený do všeobecnejšieho kognitívneho procesu. Táto okolnosť sa berie do úvahy nielen vo fáze budovania modelu, ale aj v záverečnej fáze, keď dochádza k zlúčeniu a zovšeobecňovaniu výsledkov výskumu získaných na základe rôznych spôsobov poznania. V našom prípade bola pred uskutočnením úplnej štúdie použitá simulačná metóda, na základe vytvoreného modelu bola vykonaná analýza. Výsledky získané pomocou metód ako rozhovory a pozorovania boli porovnané s ideálnym modelom a vyvodili závery o potvrdení hypotéz.

Pri vytváraní regulačného modelu sa analyzovala literatúra venovaná umeleckej kaviarni, analyzovali sa recenzie návštevníkov umeleckej kaviarne a fotografie interiéru umelej kaviarne uverejnenej na internete. Tlmočenie bolo vysvetlené aj v chápaní pojmu "umenie". To nám umožnilo odhaliť funkciu konzoly v názve prevádzkarní. Vďaka tejto analýze boli identifikované špecifiká umeleckej kaviarne, funkcie umeleckej kaviarne a bol popísaný sociálny portrét publika umeleckej kaviarne. Tiež bolo popísané miesto, ktoré zaberá umeleckú kaviareň v sociálno-kultúrnom priestore mesta.

V ideálno-normatívnom modeli sa predmet štúdia prezentoval vo forme určitého obmedzeného počtu základných meraní, ktoré ho opisovali s viac či menej dostatočnou kompletnosťou, ale s dôrazom na požadovaný (ideálny) charakter. Potom boli identifikované a vyhodnotené všetky možné stavy, ktoré daný objekt môže predpokladať.

Cieľom simulácie bola umelecká kaviareň.

Hlavnými charakteristikami, ktoré tento objekt popísali, boli: funkcia umeleckej kaviarne, zvláštnosti umeleckej kaviarne, publikum umeleckej kaviarne, miesto v mestskom priestore.

V regulačnom modeli sa načrtlo niekoľko funkcií umeleckej kaviarne. Zahŕňali všetky funkcie, ktoré vykonávajú bežné kaviarne a reštaurácie, ako aj ďalšie funkcie, ktoré by mali vykonávať skutočné moderné kaviarne.

Funkcia Recreative. Odstránenie fyzického, mentálneho, duševného stresu; rehabilitácia prostredníctvom aktívnej rekreácie.

Funkcia socializácie. Začlenenie jednotlivcov do verejného života, asimilácia spoločenských skúseností, znalostí, hodnôt, noriem správania sociálneho prostredia, v ktorom žijú. Proces socializácie umožňuje jednotlivcovi stať sa plnoprávnym členom spoločnosti. Narodený, človek, na rozdiel od zvieraťa, nemá takmer žiadne vrodené programy akcie. Tieto programy dostáva z kultúry, učí sa žiť, myslieť a konať v súlade s nimi.

Komunikačná funkcia pokrýva procesy tvorby, prenosu a prijímania informácií, jej realizácia má niekoľko úrovní: prvá je zosúladenie rozdielov v počiatočnom povedomí ľudí, ktorí prichádzajú do psychologického kontaktu; druhá úroveň zabezpečuje prenos informácií a rozhodovanie (v tomto prípade komunikácia realizuje ciele informácií, školení atď.); tretia úroveň je spojená s túžbou človeka porozumieť druhým (komunikácia zameraná na tvorbu hodnotenia dosiahnutých výsledkov).

Kognitívna funkcia. Poznanie predpokladá vlastnú kognitívnu aktivitu, ktorú poskytujú všetky formy mentálneho zvládnutia sveta, ktoré sa formovali v kultúre. Kultúrne mechanizmy pomáhajú rozvíjať a rozširovať kognitívne schopnosti, zabezpečujúc nielen účasť na už založených kultúrnych formách (umenie, veda), ale aj priame, skúsené porozumenie sveta.

Zapojenie jednotlivca do procesu priebežného vzdelávania; rozvoj rôznych druhov amatérskeho umenia; zabezpečenie osobnej zmysluplnej komunikácie; realizácia kompenzačných príležitostí pre voľný čas trávenia, rozšírenie sféry prejavu osobných vlastností, sebapoľovanie, sebarealizácia tvorivého potenciálu.

Vývojová funkcia Táto funkcia je druh vzdelávacích a vzdelávacích funkcií. Tu je však dôležité zdôrazniť, že úvod do skúseností dosiahnutých inými a získavanie vlastných skúseností prostredníctvom využitia kultúrnych úspechov, kultúrnych textov (v širšom zmysle slova) rozširuje horizonty človeka, pomáha mu na jednej strane uznať a porozumieť druhým, umožňuje mu rozoznať jeho odlišnosť od ostatných, jeho črty. Sebavedomie ako osoba slúži ako faktor pri formovaní vnútorného sveta človeka, a to sa stáva dodatočnou podmienkou pre jeho kultúrnu istotu a psychickú stabilitu v tíme. Kreatívna sebarealizácia osobnosti človeka - aktualizácia geneticky naprogramovaných inštinktov, ako aj realizácia schopností utvorených v procese spoločenskej činnosti nemôže byť lepšie pretekať do voľného času, ktorého podstatou je slobodná tvorivá činnosť

Charakteristické črty umeleckej kaviarne, zdôraznené v regulačnom modeli, boli rozdelené na vizuálnu a zmysluplnú.

Vizuálny komponent je interiér inštitúcie. Malo by byť vždy nezvyčajné a nezabudnuteľné. Na stenách tejto inštitúcie by mali visieť plagáty rôznych predmetov, fotografie (staroveké, moderné atď.), Obrazy.

V interiéri by mali byť použité jasné farby alebo vytvoriť pocit jasu s interiérovými predmetmi, vázy, sviečky, nábytok.

Interiér by mal obsahovať prvky, ktoré nie sú len dekoratívne, ale používajú sa aj na ich hlavný účel, napríklad knihy a záznamy.

K zložke obsahu sme pripisovali - program večerov (plagát); dodatočné služby poskytované inštitúciou; hudobné smerovanie inštitúcie a divákov.

Hlavnou charakteristickou črtou umeleckej kaviarne by mal byť rozmanitý kultúrny program. Program takýchto miest by mal byť založený na umení, vo svojich rôznych prejavoch. Plagát v regulačnom modeli preto zahŕňa: ručné veľtrhy; premietanie filmov; predstavenia a živá hudba; výstav; tance a večery etnickej hudby; a tiež rozhovory so slávnymi ľuďmi.

Hudba vysielaná umeleckou kaviarňou môže byť veľmi odlišná, s výnimkou ruskej a zahraničnej populárnej hudby, ruského chansona, elektronickej house house. Odzrkadli sme túto poznámku v regulačnom modeli. Hudobné trendy umeleckej kaviarne zahŕňajú klasický jazz, blues, rock and roll. Iné smery v hudbe (modernejšie) by mali byť tiež veľmi rozvinuté: rap, rock, alternatívna, experimentálna hudba, etnická hudba, reggae, ska, ska-punk a niektoré prúdy elektronickej hudby (napríklad trip-hop, techno, trance). Všetky tieto hudobné žánre sú uvedené v našom ideálnom modeli.

Art Cafe by malo poskytovať ďalšie služby. Zákazníci by mali byť schopní diverzifikovať svoj večer prostredníctvom týchto služieb. Regulačný model predstavuje niektoré z nich: literárne menu (možnosť čítať knihy pri návšteve umeleckej kaviarne); (musí existovať príležitosť hrať spoločenské hry s priateľmi (šach, backgammon, janga atď.), mali by sa konať školenia a majstrovské kurzy (prednášky kina, umelecké umenie atď.), cinematheque (zbieranie filmov alebo sledovanie filmov v určitých dňoch).

Publikum umeleckej kaviarne sú ľudia, ktorí sa zaujímajú o umenie (maľba, divadlo, choreografia, umenie, fotografie, kino, hudba a literatúra). Možno, že nie sú len záujem, ale robia to profesionálne.

Publikum umeleckej kaviarne v našom regulačnom modeli má niekoľko charakteristík: trieda, vek, záujmy. Záujmy publika opísané v ideálnom modeli boli uvedené vyššie.

Publikum umeleckej kaviarne je mládež. Vekové obmedzenia, ktoré umožňujú, aby boli ľudia klasifikovaní ako mladí ľudia, sa v jednotlivých krajinách líšia. Najnižšia veková hranica mladých ľudí je spravidla 14-16 rokov, najvyššia je 28-35 rokov.

Vek, ktorý nám bol pridelený v regulačnom modeli, je od 18 rokov do 35 rokov, pretože v tomto veku sú ľudia aktívni účastníci sociálnych vzťahov. Vo veľkej miere majú mladí ľudia úroveň mobility, intelektuálnej aktivity a zdravia, ktorá ich priaznivo odlišuje od ostatných skupín obyvateľstva. Z tohto dôvodu by mali byť hlavnými návštevníkmi umeleckej kaviarne mladí ľudia vo veku od 18 do 35 rokov.

Trieda, ktorú sme zistili v normatívnom modeli, je stredná a nadpriemerná.

Miesto, ktoré by mala umelecká kaviareň v sociokultúrnom priestore mesta obsadiť v našom regulačnom modeli, je rozdelená na kvalitatívne a kvantitatívne charakteristiky. Podľa kvality odkazuje - na úlohu v kultúrnom priestore mesta. Kvantitatívne - počet a umiestnenie. Vzhľadom k tomu, že náš model je modelom požadovaného stavu objektu, musí byť viditeľná úloha umelej kaviarne. Miesto by mali byť všetky oblasti Samary. A pokiaľ ide o počet kaviarní, mali by zaberať aspoň pätinu trhu všetkých reštaurácií v meste Samara.

Samotný model sa stal základom budovania systému empirických ukazovateľov.

2.1. Výsledky prípadových štúdií

Štúdia celkovo vybrala a analyzovala niekoľko prípadov: umelecký klub "Paper Moon", umelecká kaviareň "Gallery", reštaurácia "Art Show" a "Art Cafe" v dome dôstojníkov. Vybrali sa prípady, v ktorých sa objavila predpona "umenie". V Samare boli len štyri takéto miesta, takže všetky nájdené prípady boli zahrnuté do vzorky.

Zahrnuté pozorovanie sa uskutočnilo vo všetkých štyroch prípadoch, ako aj pomocou metódy neformalizovaných hĺbkových rozhovorov, 6 respondentov sa rozhovorilo vrátane štyroch pracovníkov umeleckej kaviarne a dvoch návštevníkov.

V každom skúmanom prípade boli identifikované charakteristické znaky a charakteristiky.

Použitím metódy pozorovania boli identifikované špecifické črty v interiéri, repertoári, hudobnom režime umeleckej kaviarne v Samare. Zvážte každý prípad zvlášť.

Prípad "Paper Moon". V umeleckom klube zohráva dôležitú úlohu zónovanie, veľmi neobvyklé zóny sú päť. Niektoré uzavreté priestory: "Anglicky-štýl obývacia izba", "Východný čaj izba", "Červená izba" (pre milovníkov). Niekoľko otvorených priestorov: "Balón", "Loď" a podávané stoly pred javiskom. Každý hosť si môže nájsť miesto podľa svojich predstáv. V anglickom obývacej izbe je na regáloch veľa klasických kníh, ak si to prajete, môžete ich prečítať, aj v obývacej izbe je zemegule, písací stroj a veľa rôznych starožitností.

V "východnej miestnosti" sú mäkké sedacie súpravy, sametové vankúše, veľký nízky stôl. Farby sú jasné, burgundské; svetlo je tlmené. Všetko zodpovedá východnému štýlu.

"Balón" a "Loď" sú vyrobené z tmavého dreva. Atmosférické miesta. Balón vám dáva príležitosť cítiť let. Nad loptou a ak ste v koši. Loď má stožiar a plachtu. Na jednej stene v blízkosti lode sú písané básne, hokey, citáty venované moru, na druhej strane akvárium so žralokmi.

V rozhovore s jedným z návštevníkov "papiera Mesiac", respondent povedal, že ak cudzinci prichádzajú do Samary, musia byť prinesené na toto miesto. " Papierový mesiac "je jedno z tých miest, pre ktoré sa nehanbíme. Veľmi zaujímavá atmosféra, dobrý repertoár, nezvyčajný dizajn a inteligentní ľudia. " Odpoveď tiež spomenul niekoľko prípadov, keď sám navštívil známych návštevníkov tohto miesta. To naznačuje, že umelecká kaviareň "Paper Moon" zohráva významnú úlohu v kultúrnom živote mesta.

Art-club "Paper Moon" ponúka svojim hosťom pestrý program. V závislosti od dňa v týždni sa tu konajú rôzne udalosti. Každý štvrtok a sobotný jazz sa tu konajú, jazzové džemy a koncerty jazzových skupín sa konajú. Umelecký riaditeľ inštitúcie hovorí, že umelecká kaviareň "často vyzýva rôznych umelcov a hudobníkov nielen na predstavenia, ale aj na tlačové konferencie, na ktorých sa návštevníci môžu obrátiť na umelcov." Každé pondelok v knihe "Paper Moon" zabezpečujú prezeranie legendárnych filmov a "názov inštitúcie bol prevzatý z filmu rovnakého mena" Paper Moon ", ktorý vytvoril Peter Bogdanovich v roku 1973," uviedla umelecká riaditeľka kaviarne. Papierový mesiac často hostí literárne večery. Umelecký klub tiež organizuje veľtrhy remesiel. To nekončí repertoár umeleckého klubu. Konajú koncerty úplne odlišných hudobných skupín. V knihe "Paper Moon" sa uskutočnil výber hudobných skupín pre rockový festival, o ktorom hovoril umelecký riaditeľ klubu. A. Troitsky uskutočnil výber.

Hudobné smerovanie umeleckého klubu "Paper Moon" je veľmi všestranné. Ak hovoríme o živej hudbe, možno to pochopiť analýzou plagátu inštitúcie a podľa rozhovoru s umeleckým režisérom povedal, že má veľa živých vystúpení: "máme rockové koncerty, jazzoví hudobníci hrajú každý štvrtok a sobotu." Počas pozorovania sa poznamenalo, že hudba na pozadí, ktorá hrá vo chvíľach bez zábavného programu, je tiež bohatá na rôznorodosť: jazz a rock and roll a elektronickú experimentálnu hudbu.

Kontingent tejto inštitúcie, rovnako ako jej zábavný program, je veľmi odlišný. V závislosti od programu a dňa v týždni sa tu stretávajú rôzni ľudia. Obaja literárni básnici vo veku od 25 do 50 rokov a mladí ľudia vo veku od 18 do 25 rokov, ktorí písali básne práve pre svoje záľuby, prichádzajú na literárny večer. "Mladí ľudia prirodzene prichádzajú na rockové koncerty," hovorí umelecký riaditeľ Paper Moon, "... a úplne iné publikum, viac dospelých, inteligentných, ide na jazzové koncerty, niektoré z týchto divákov možno dokonca počítať medzi elitou Samary. Mladí ľudia sa, samozrejme, tešia jazzu, ale ak mladí ľudia od 17 rokov do 25 rokov chodia na rockové koncerty, mladí ľudia vo veku od 20 do 35 rokov prichádzajú do jazzu. " Preto možno konštatovať, že ľudia rôznych vekových skupín a rôznych sociálnych vrstiev chodia do umeleckého klubu "Paper Moon". Toto miesto bolo vytvorené pre ľudí, ktorí sa venujú výtvarnému umeniu a zaujímajú sa o ňu a ich vek na tom nezáleží, napriek tomu sa veľa pozorovalo veľa mladých ľudí vo veku od 19 do 30 rokov a starší ľudia boli oveľa menší, spojený s programom dnes večer, predstavil skupinu z Petrohradu, ktorá hrá hudbu v štýle ska, ska-punk.

Prípad dve, umelecká galéria "Galéria", veľmi pekná reštaurácia s vysoko kvalitným interiérom, ale bez nápadu. Krásne namaľované steny, drahý nábytok, servírované stolíky. Obrazy umelcov visia na stenách, ale nikde nie je uvedené, akí umelci sú. Správca umeleckej kaviarne uviedol, že expozícia sa mení "raz za šesť mesiacov. V čase otvorenia sa plánovalo meniť častejšie, ale v praxi to tak dopadá... " Takže túto umeleckú kaviareň nemôžete považovať za plnohodnotnú galériu. "Máme prezentáciu v deň otvorenia výstavy... k nám prichádzajú rôzni ľudia, umelci alebo umeleckí kritici hovoria o maľbách a ich autoroch, v akom štýle maľujú.. V tento deň sa pozvaným hosťom podávajú bezplatné pozvané šampanské. Je organizovaný malý bufet, "správca zariadenia hovorí o otvorení nových výstav. Vzhľadom na to, že sa expozícia zriedka mení - prezentácie sú tiež zriedkavé. V podstate toto miesto slúži ako reštaurácia.

Hoci správca tvrdí, že "Galéria" nie je len reštauráciou, ale skutočným umeleckým miestom, v ktorom "ľudia nemôžu len prísť na obed alebo večeru a pozerať sa na blízkych ľudí, ale pozrieť sa na umelecké diela a diskutovať a rozprávať o kráse". V skutočnosti je to len reštaurácia s obrazmi na stenách. Mnohé reštaurácie majú obrázky na stenách svojej inštitúcie, ale nie sú nazývané umeleckou kaviarňou a nie sú nazývané "Galéria".

V rozhovore správca reštaurácie často spomína, že "... ľudia pijú, jedia, bavia sa, slávia dovolenku jedným slovom", že "obchodníci tu často obedujú". To naznačuje, že väčšinou ľudia, ktorí prichádzajú na toto miesto, uspokojujú svoje potreby na jedlo a odpočinok.

Art-café "Galéria" poskytuje príležitosť na výstavy, bankety, svadby, výročia. V kaviarni je tiež pracovný obed. Reštaurácia neponúka žiadne ďalšie služby.

Kaviareň hrá hudbu na pozadí, výber je celkom zaujímavý, väčšinou je to ľahká, elektronická hudba, duša, salónik, ženský vokál. Živá hudba tu nie je.

Kaviareň zahŕňa ľudí, ktorí nie sú pod priemerným príjmom, to potvrdzuje správca kaviarne v rozhovore s ľuďmi rôzneho druhu. Galerijné kaviarne navštevujú ako "mladé páry, ktoré majú romantickú večeru", tak aj "skupiny priateľov, zvyčajne prichádzajú autom", ale "niekedy prídu starší ľudia, zaujímajú sa často o umenie viac ako ostatní."

Väčšinou sú hostia kaviarne obchodníci, manažéri, ľudia s bohatstvom. Správca hovorí o hosťoch inštitúcie, že "ak idú k nám, zaujímajú sa o umenie" a protirečia sa, hovoriac, že ​​ľudia väčšinou prichádzajú k nim na večeru alebo na obed. Takže umenie v tejto kaviarni nie je na prvom mieste. Niektorí hostia sa stále zaujímajú o umenie, "ale sami sa s tým sotva zaoberajú."

Funkcie umeleckej kaviarne "Galéria" sú v prvom rade funkciou rekreácie a komunikácie, návštevníci tohto miesta sem prichádzajú hlavne preto, aby získali psychickú relaxáciu a odpočinok. Jedia, čítajú a pijú, nič sa nič nedeje v čase ich pobytu v tejto reštaurácii.

Art-café "Galéria" je v podstate pravidelná reštaurácia, bez akýchkoľvek osobitných charakteristických vlastností, ktoré sú vlastné umeleckej kaviarni.

Tretí prípad, reštaurácia Art Show, je "prvou umeleckou reštauráciou v Samare, ako správca reštaurácie schvaľuje. "Jedinečná inštitúcia, v ktorej je hudba hodná obdivu, ktorú sprevádza lahodná kuchyňa," hovorí riaditeľ reštaurácie. V skutočnosti táto reštaurácia s elegantným nábytkom, zrkadlami a jemným svetlom je len reštauráciou so zaujímavou divadelnou atmosférou. Jazz sa niekedy hrá tu, správca hovorí: "hráme jazzových hudobníkov cez víkendy", ale počas pozorovania rozhlasové hry. Preto môžete spochybniť vzťah tejto inštitúcie k umeleckej kaviarni.

Program zariadenia nie je rôznorodý. Art-Restaurant ponúka hosťom lahodnú kuchyňu, cez víkendy jazzovú hudbu, ktorú hrajú živí hudobníci, tu sú aj cenové ceny. Keďže umelecká reštaurácia spolupracuje s webom "ticket-samara.ru", keď objednáte určitú paušálnu sumu, vyhráte vstupenku do jedného z divadiel v meste Samara. Je to samozrejme marketingový talent, ale tiež súvisí s funkciou umeleckej kaviarne - rozvoja, pretože človek ako osoba sleduje vývoj, samozrejme, ak využije tento lístok.

Popri poskytovaní rautov reštaurácia neponúka žiadne ďalšie služby.

Publikum, ako hovorí správca inštitúcie, "je pre nás iné. Aj umelci nášho divadelného divadla a hudobníkov prichádzajú, "ale" každý obyčajný človek príde na večeru s potešením ". "Často oslavujeme svadby a výročia," hovorí správca reštaurácie Art Show. Administrátor tiež uviedol, že "hostia sú, samozrejme, častejšie ľudia so stredným príjmom". Na otázku "ľudia, ktorí prichádzajú do vašej reštaurácie, majú záujem o umenie?" Správca odpovedal: "ak nie je človek spojený s našimi divadlami, potom sa zaujíma o umenie".

Je veľmi dôležité poznamenať, že keď sa pýtali na predponu "umenie", administrátor odpovedal, že "sú priatelia v divadlách Samara, na konci roka umelci často objednávajú rauty od nás." A sú reštauráciou s "umeleckou predpojatosťou, pretože máme interiér, ako divadlo. "

Štvrtý prípad "Art Cafe" v ODL. Riaditeľ tejto inštitúcie je vojenský muž, je ďaleko od umenia. Art Cafe vzniklo ako miesto na odpočinok a spoznávanie umelcov. Riaditeľ hovorí, že inštitúcia sa nazýva "Art Cafe", pretože "umelci jedia a odpočívajú". Okrem umelcov tu často milujú armády, pretože kaviareň sa nachádza v okrese Dôstojníkov. Na otázku: "Môžu prísť obyčajní ľudia k vám?" Riaditeľ odpovedal: "Tu máme armádu a večeru a niekedy generáli obedú." V dôsledku toho možno konštatovať, že publikum umeleckej kaviarne sú vojenskí ľudia a ľudia pracujúci v divadle.

Ak hovoríme o kultúrnom programe - to tu nie je. Riaditeľ Art-Cafe hovorí, že "niekedy hosť spieva v kaviarni", ale je to len v samostatnej banketovej hale - "na dovolenke".

K ďalším službám patrí objednávanie banketov. Neposkytujú žiadne neobvyklé služby týkajúce sa umenia.

V dôsledku štúdie sa ukázalo, že hudobné smerovanie, ktoré si vedúci inštitúcie vybrali pre seba, nie je absolútne vhodný pre umeleckú kaviareň - "šansón, vojenské piesne", režisér Art Cafe uvádza repertoár svojej inštitúcie.

Interiér inštitúcie je klasický štýl reštaurácií sovietskeho obdobia, trochu ako jedáleň alebo bufet. Takže v interiéri nie je nič, čo spája kaviareň s umením.

Ak spojíte všetky vyššie uvedené informácie o "Art Cafe", môžeme dospieť k záveru, že inštitúcia vykonáva len funkcie rekreácie a komunikácie, funkciu kognitívnej, vývojovej, socializácie, ktorá nevykonáva.

Ako ukázala štúdia, mnohé prípady sa vyznačujú nesúladom regulačného modelu. Mnohé miesta majú predponu ART, ale v skutočnosti nemajú nič spoločné s umením. Okrem toho, že ako riaditeľ jedného miesta s názvom "Art Cafe" povedal: "umelci jedia", nič, čo spája toto miesto s umením, bolo zaznamenané.

"Art Cafe" v ALC vykonáva komunikačnú a rekreatívnu funkciu, ale všetky základné funkcie, ktoré by mala vykonávať umelecká kaviareň, sa nevykonávajú. Riaditeľ tohto miesta sa pýtal na otázku položenú počas rozhovoru: "Prečo ste nazvali toto zariadenie" Art Cafe "?" Odpovedal: "Ja som to chcel." A keď sa ho pýtali, či v umeleckej kaviarni existuje nejaká časť umenia, odpovedal: "Aha. Mám umelcov jesť, odpočívať. " Možno dospieť k záveru, že okrem toho, že spĺňa potrebu jedla, odpočinku a socializácie, táto kaviareň nemôže vykonávať žiadne iné funkcie.

Správca reštaurácie Art-SHOW, spoliehajúc sa na jeho interiér a verejnosť, tiež považuje reštauráciu za skutočné umelecké miesto. V skutočnosti je to len dobrá reštaurácia s príjemnou atmosférou divadla, ale okrem hudby na pozadí a lahodnej kuchyne nemôže ponúknuť svojmu publiku nič originálneho a kreatívne.

Tretí prípad, umelecká galéria "Galéria", vykonáva funkciu rekreatívnych, komunikačných a kognitívnych. Art Cafe usporadúva výstavy obrazov, fotografií. Expozícia sa mení každých šesť mesiacov. Podľa správcu inštitúcie: "v čase otvorenia sa plánovalo meniť výstavy častejšie raz za mesiac, ale v skutočnosti to nefunguje" Fotografia a umenie je nepochybne umenie. Samozrejme, toto je pomerne úzky smer umeleckej kaviarne, ale toto miesto opodstatňuje jeho meno. Hoci v skutočnosti ide o bežnú reštauráciu, v ktorej visia krásne obrazy na stenách.

Posledný prípad, umelecký klub "Paper Moon", sa ukázal byť bližšie k nášmu normatívnemu modelu.

Funkcie umeleckého klubu sa zhodujú s funkciami prezentovanými v regulačnom modeli.

Art Cafe vykonáva funkciu socializácie. V umeleckom klube sú jednotlivci zaradení do spoločenského života, asimilujúc ich spoločenské skúsenosti, vedomosti, hodnoty a normy správania tohto kreatívneho prostredia.

"Paper Moon" vykonáva funkcie rekreácie a komunikácie. Tu ľudia oddychujú, spájajú sa, bavia sa, ale stále majú veľa nových vecí.

Umelecký klub vykonáva rozvojovú funkciu. Zahŕňa jednotlivca v procese nepretržitého osvietenia pomocou literárnych večerov, pozoruje intelektuálne filmy a zaoberá sa rozvíjaním rôznych druhov amatérskeho umenia: na ručne vyrábaných výstavách, majstrovských triedach v modelovaní, vlnených plsteniach. Umelecký klub poskytuje svojim hosťom komunikáciu s rôznymi známymi umelcami. Art director "Paper Moon" v rozhovore spomenul tlačovú konferenciu s Petrom Mamonovom.

Ľudia, ktorí prídu na toto miesto, určite nájdu spoločnosť s ľuďmi, s ktorými si môžete vymieňať informácie, ktoré vás zaujímajú.

Cafe vykonáva vývojovú funkciu.

Vďaka heterogénnemu programu, zaujímavým kreatívnym ľuďom a komunikácii s nimi, si človek uvedomí, že je to "osoba, ktorá sa cíti byť kreatívnou realizáciou". Takto návštevník klubu umenia "Paper Moon" opísal svoje pocity, keď odpovedal na otázku; "Prečo obyvatelia mesta Samara potrebujú umeleckú kaviareň?"

Pozorovanie odhalilo rozdiel medzi charakteristickými znakmi umeleckej kaviarne. Mnohé umelecké kaviarne, ktoré existujú v Samare, neodhalili žiadne podobnosti s opísanými znakmi v normatívnom modeli, s výnimkou interiéru.

V prvom prípade "Art Cafe" v dome dôstojníkov nebola videná žiadna vlastnosť, opísaná v regulačnom modeli. Kaviareň je ako divadlo v divadle. Hudba je ruské rádio. Publikum, ako to opísal režisér kaviarne, "je úplne inak, máme obaja vojakov, ktorí tu obedujú, a umelci po skúškach."

V reštaurácii "Art Show" nebol žiadny kultúrny program, t. J. Všetky uvedené typy večierkov v NM boli redukované na hudbu na pozadí.

V prípadoch 1, 2, 3 neboli poskytnuté žiadne ďalšie služby okrem svadieb a výročí.

V "Art Cafe", "Art Show", umelecká kaviareň "Galéria" odhalila rozdielnosť publika umeleckej kaviarne podľa ich charakteristík. Ľudia, ktorí navštevujú tieto miesta, sa väčšinou nezaujímajú o umenie, ale "len prídu na večeru".

Predložili sme niekoľko hypotéz. Na základe štúdie sa ukázalo, ktoré hypotézy boli potvrdené.

Hypotéza, že kaviarne Samara umenia majú iba jednu charakteristickú črtu, je neobvyklý interiér potvrdený. V troch štyroch prípadoch je nedostatok vlastností, ktoré súvisia s charakteristickými znakmi umeleckej kaviarne podľa normatívneho modelu.

Druhá hypotéza našej štúdie, ktorá uvádza, že publikum umeleckej kaviarne zahŕňa ľudí s bohatstvom, ktoré nie sú žiadnym spôsobom spojené s tvorivosťou, ale majú záujem o to čiastočne potvrdené, ako v "Art Cafe", "Art-SHOW" Mesiac "často navštevujú herci divadiel, operní speváci, básnici a to sú ľudia, ktorí sa spájajú s umením. "Galéria" sa ukázala ako jediné miesto, kde, ako sa uvádza v hypotéze, publikum zahŕňa ľudí s bohatstvom, ktorí nie sú v žiadnom prípade spojení s kreativitou, ale zaujímajú sa oň.

Mnohé kaviarne v Samare sa umiestňujú ako umelecká kaviareň, ale nevykonávajú funkcie takýchto miest. Táto hypotéza bola potvrdená. V mene týchto miest je predpona "umenie", ale v procese pozorovania sa ukázalo, že tieto kaviarne sú bežným stravovacím miestom.

Hypotéza, že hudobný repertoár kaviarne Samara sa neodlišuje od repertoáru nočných klubov a bežných kaviarní v Samare, bola čiastočne potvrdená. V "Paper Moon" je repertoár veľmi odlišný a zodpovedá repertoáru uvedenému v normatívnom modeli.

Štúdia poukázala na hypotézu, že v meste Samara nie je k dispozícii žiadna umelecká kaviareň, ktorá by bola úplne v súlade s normatívnym modelom. Táto hypotéza sa nepotvrdila, pretože v Samare je umelecká kaviareň "Paper Moon", táto kaviareň je plne v súlade s regulačným modelom.

Ďalšia hypotéza, ktorá sa uvádza v diele, ktorá v Samare veľmi málo miest s názvom "art cafe" bola potvrdená. Existujú len štyri z nich.

Umelecké kaviarne nehrá významnú úlohu v kultúrnom živote mesta Samara. Existujú však výnimky, pretože umelecká kaviareň "Paper Moon" zohráva dôležitú úlohu v kultúrnom živote mesta. Všetky ostatné kaviarne nie sú prekladateľmi umenia a nehrali úlohu pri rozvoji a kultúrnom obohacovaní spoločnosti.

Top